26.8 C
Athens
Σάββατο 11 Ιουλίου 2026

Johannes Vermeer, Κοπέλα καθισμένη στο βιργινάλι

Ο Γιοχάνες Βερμέερ (Johannes Vermeer, 31 Οκτωβρίου 1632 – 15 Δεκεμβρίου 1675), ένας από τους σπουδαιότερους Φλαμανδούς ζωγράφους του 17ου αιώνα, μπορεί να ήταν ένας καλλιτέχνης με εξαιρετικά περιορισμένο όγκο έργου αλλά ως γνωστόν, ουκ εν τω πολλώ το ευ. Ωστόσο από τους μόλις 35 πίνακες που του αποδίδονται (υπάρχει κι ένας 36ος σε ιδιωτική συλλογή του οποίου η πατρότητα δεν έχει επιβεβαιωθεί απόλυτα) είναι πολύ δύσκολο να ιεραρχήσει κανείς τους σπουδαιότερους αλλά η Κοπέλα καθισμένη στο βιργινάλι είναι ένας υπέροχος πίνακας, που αποτελεί κόσμημα της Εθνικής Πινακοθήκης του Λονδίνου

Johannes Vermeer, Ντελφτ, (1632 – 1675). Κοπέλα καθισμένη στο βιργινάλι, (1670–1675), Λονδίνο, Εθνική Πινακοθήκη. Λάδι σε καμβά, 51,5×45,5 cm

Αυτό το οικείο και φωτεινό εσωτερικό είναι μεταξύ των τελευταίων γνωστών έργων του Johannes Vermeer, ενός δεξιοτέχνη της Χρυσής Ολλανδικής Εποχής. Μια νεαρή γυναίκα, ντυμένη με μπλε σατέν φόρεμα, περιποιημένη με χρυσό, κάθεται ήσυχα σε ένα παρθενικό – ένα πρώιμο μουσικό όργανο με πλήκτρα. Γυρίζει απαλά το βλέμμα της προς τα έξω, σταθερή και γαλήνια κάτω από το χλωμό, διάχυτο φως από ένα παράθυρο που βρίσκεται ακριβώς πέρα από το πλαίσιο.
Η σύνθεση είναι προσεκτικά διαμορφωμένη: μια viola da gamba βρίσκεται στο προσκήνιο, αχρησιμοποίητη, υπονοώντας ένα ντουέτο ή την απουσία ενός συντρόφου. Το πάτωμα είναι πλακάκι σε εναλλασσόμενα ασπρόμαυρα τετράγωνα. Τα έπιπλα -σεμνά αλλά κομψά- είναι λουσμένα με το χαρακτηριστικό ασημένιο φως του Βερμέερ. Στον τοίχο πίσω από τη γυναίκα κρέμεται ένας πίνακας με κορνίζα που φαίνεται να απεικονίζει έναν μουσικό, πιθανόν έναν παίκτη λαούτου.
Αν και οι λεπτομέρειές του είναι ασαφείς, πιθανότατα προτείνει μια θεματική ηχώ, ενισχύοντας τη διάθεση της μουσικής αντανάκλασης. Ο πίνακας φόντου δεν είναι αναγνωρίσιμος και δεν πρέπει να συγχέεται με το The Procuress του Dirck van Baburen, το οποίο εμφανίζεται σε άλλους εσωτερικούς χώρους του Vermeer.
Ζωγραφισμένο γύρω στο 1670-1672, αυτό το έργο περικλείει την εκλεπτυσμένη ακινησία και την ενδοσκοπική ατμόσφαιρα που σηματοδοτούν το τελευταίο στυλ του Βερμέερ. Η λεπτή αλληλεπίδραση μεταξύ αυτού που βλέπουμε και του υπονοούμενου -μουσική, συντροφικότητα, επιθυμία και σιωπή- αποδίδει μια σκηνή τόσο εξαιρετικά ιδιωτική όσο και αθόρυβα διαχρονική.

Σχετικά άρθρα

Κυνηγήστε μας

6,398ΥποστηρικτέςΚάντε Like
1,713ΑκόλουθοιΑκολουθήστε
713ΑκόλουθοιΑκολουθήστε


Τελευταία άρθρα

- Advertisement -