Του Παναγιώτη Μήλα
Ένας κλασικός συγγραφέας ο οποίος έχει γράψει τα πάντα και για τους πάντες. Έχει ενοχλήσει τους πολιτικούς, την καθολική εκκλησία, τους πολιτικούς του αντιπάλους… Στα έργα του είχε ασκήσει κριτική, μεταξύ των άλλων, στην πολιτική της Καθολικής Εκκλησίας για τις αμβλώσεις, τις πολιτικές δολοφονίες, το οργανωμένο έγκλημα, την πολιτική διαφθορά και το Μεσανατολικό.
Παράλληλα όμως με τα έργα του έδωσε τροφή για σκέψη στους αναγνώστες των βιβλίων του και στους θεατές των θεατρικών του έργων.
Ο αυτοσχεδιασμός ήταν συνήθως η βάση σε κάθε του εμφάνιση που είχε σχεδόν πάντα το ύφος της commedia dell’ arte.
Στην Ελλάδα τον γνωρίσαμε με το κορυφαίο «Δεν πληρώνω, δεν πληρώνω» από τον θίασο Ληναίου – Φωτίου στο θέατρο «Άλφα», στα μέσα της δεκαετίας του ‘70. Την ίδια περίοδο ο Κάρολος Κουν παρουσίασε στο θέατρο «Βεάκη – Λαϊκή Σκηνή» το έργο με τον τίτλο «Η Ισαβέλλα, τρεις καραβέλες κι ένας παραμυθάς». Ο Ντάριο Φο με την «Ισαβέλλα» είχε ενοχλήσει πολύ τους Ιταλούς νεοφασίστες.
Τα έργα του Φο έχουν μεταφραστεί σε 30 γλώσσες. Δεν είναι η εύκολη λύση για κάποιον θίασο. Αντιθέτως, είναι μια επιλογή που βασανίζει όλους τους συντελεστές της παράστασης επειδή ο Ιταλός Νομπελίστας πάντα έδινε σημασία στη λεπτομέρεια, πάντα «φώτιζε» με περίτεχνο τρόπο τις αιχμές του έργου του ενώ παράλληλα έδινε την ευκαιρία σε προσαρμογές ανάλογα με την εποχή και τον τόπο παρουσίασής του.
Οι Έλληνες καλλιτέχνες τον αγάπησαν και τον αγαπούν. Τον τίμησαν και τον τιμούν. Το ίδιο κάνει και η σκηνοθέτις Σοφία Καλογιάννη η οποία θα παρουσιάσει στο Φεστιβάλ Off Off Athens 2022 το έργο των Φο και Ράμε με τον τίτλο «Γύρισα Σπίτι».
Στη σειρά των συνεντεύξεων με τους συντελεστές του φετινού Φεστιβάλ, μίλησα με τη Σοφία Καλογιάννη στη βάση των «Πέντε W»: Γιατί; (Why?). Πού; (Where?). Τι; (What?). Πότε; (When?). Ποιος, ποιο; (Who, Which?).
Ας δούμε λοιπόν τι είπε στο Catisart…
***
*ΓΙΑΤΙ αποφασίσατε εν μέσω πανδημίας να δημιουργήσετε αυτή την παράσταση;
-Καθώς η απόφαση της συμμετοχής μας στο Φεστιβάλ ήταν πρωτίστως συγκυριακή και πάρθηκε πραγματικά την τελευταία στιγμή, αποτέλεσε για εμάς μεγάλη πρόκληση, γιατί κληθήκαμε να αντιμετωπίσουμε όλα τα πιθανά προβλήματα που ενδέχεται να παρουσιαστούν, όταν κανείς αναλαμβάνει να υλοποιήσει μια παραγωγή με ίδια μέσα. Ο Ντάριο Φο είναι αγαπημένος θεατρικός συγγραφέας, αλλά η επιλογή του συγκεκριμένου έργου ήταν προϊόν συγκερασμού της ανάγκης για έκφραση και της πρακτικής δυνατότητας για πραγματοποίηση της ανάγκης αυτής. Άλλωστε, ιδιαίτερα εν μέσω πανδημίας, η δημιουργία αποτελεί αναγκαιότητα και όχι πολυτέλεια.
*ΠΟΥ θέλετε να δώσει ιδιαίτερη προσοχή ο θεατής του έργου σας;
-Ο συγκεκριμένος μονόλογος, αν και είναι από τους λιγότερο γνωστούς του Ντάριο Φο και της Φράνκα Ράμε, παραμένει διαχρονικός, σχολιάζοντας με χιούμορ τις ενδοσυζυγικές σχέσεις υπό τη γυναικεία οπτική. Σε σχέση βέβαια με το σύνηθες ανατρεπτικό ιδίωμα του Φο, θα φαινόταν συμβατικός, ή ακόμα και κοινότοπος, αν έλειπε, αφενός το χιούμορ, αφετέρου η ευρηματική ανατροπή εντός του έργου. Σκηνοθετικά, η ανατροπή αυτή αναδεικνύεται με στόχο να προσδώσει στο κείμενο παράλληλες αναγνώσεις.
*ΤΙ σας ώθησε στο να επιλέξετε το Off Off ως «όχημα» για την προβολή της δημιουργίας σας;
-Καταρχάς το γεγονός πως διοργανώνεται από το «Θέατρο Επί Κολωνώ», το έργο του οποίου γνωρίζουμε και εκτιμούμε ιδιαίτερα. Κατά δεύτερον, το ότι το συγκεκριμένο φεστιβάλ, το οποίο συνεχίζεται επιτυχημένα εδώ και πολλά χρόνια, αποτελεί έναν ανοιχτό χώρο θεατρικής έκφρασης, που προσφέρει τη δυνατότητα για ελεύθερη συνομιλία με το κοινό που αγαπά το θέατρο. Αυτό και μόνο αποτελεί σπουδαίο κίνητρο συμμετοχής, καθώς πρόκειται για κάτι σπάνιο, αν όχι μοναδικό, για τα θεατρικά δρώμενα της πόλης μας. Επιπροσθέτως, παρέχεται από το ίδιο το θέατρο μεγάλη στήριξη κατά τη διάρκεια της προετοιμασίας μέσω της άψογης συνεργασίας του με τους συμμετέχοντες.
*ΠΟΤΕ θα αρχίσετε να υλοποιείτε το επόμενο σχέδιό σας;
-Ευελπιστούμε ότι ο μονόλογος αυτός θα έχει την αναμενόμενη ανταπόκριση στο κοινό. Θα ήταν μεγάλη χαρά για εμάς να ενταχθεί στο πρόγραμμα του Επί Κολωνώ για την ερχόμενη σεζόν. Από εκεί και πέρα υπάρχουν ευρύτερα σχέδια, τόσο όσον αφορά το θέατρο, όσο και τον κινηματογράφο, τα οποία ελπίζω να ευοδωθούν και να δρομολογηθούν μέσα τον επόμενο χρόνο.
*ΠΟΙΟ είναι το όραμά σας για την ευρύτερη οικογένεια του Πολιτισμού;
-Προϋπόθεση για την ανάπτυξη ενός πολυδιάστατου και προοδευτικού Πολιτισμού, ο οποίος θα λειτουργεί ως αντίβαρο απέναντι σε ένα μονοδιάστατο τεχνοκρατικό πολιτισμό που κυριαρχεί στην εποχή μας, είναι να τεθούν τα θεμέλια που θα υποστηρίξουν αποτελεσματικά την ανάπτυξη αυτή. Σε κοινωνικό επίπεδο, αυτά τα θεμέλια τίθενται μέσα από την παιδεία και την ατομική καλλιέργεια. Θα πρότεινα λοιπόν καταρχήν, να ενταχθούν ευρέως στο εκπαιδευτικό σύστημα μαθήματα που υποθάλπουν την ανθρώπινη πνευματική και συναισθηματική εξέλιξη, όπως η Κοινωνιολογία, η Ψυχανάλυση και φυσικά η Ιστορία της Τέχνης.
*ΚΥΡΙΑ Καλογιάννη σας ευχαριστώ πολύ γι’ αυτή τη συνομιλία και σας εύχομαι τα καλύτερα για τη συνέχεια.
-Κι εγώ ευχαριστώ το Catisart για τη φιλοξενία.
***
Τρίτη 31 Μαΐου στις 20:15 και Τετάρτη 1 Ιουνίου στις 22:00
«Γύρισα Σπίτι»
Μια νέα γυναίκα, σύζυγος και μητέρα, έπειτα από έναν ιδιαίτερα έντονο καβγά με τον άντρα της, αφηγείται με γλαφυρότητα, χιούμορ και αυτοσαρκασμό, τα τρόπον τινά κωμικοτραγικά γεγονότα που ακολούθησαν την εγκατάλειψη της συζυγικής της εστίας.
Συντελεστές:
Πρωτότυπο Κείμενο: Ντάριο Φο – Φράνκα Ράμε
Διασκευή/Σκηνοθεσία: Σοφία Καλογιάννη
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Κακαβούλη
Σκηνογραφία: Αλέξανδρος Μπουρελιάς
Φωτισμοί: Πάνος Κουκουρουβλής
Κάμερα trailer: Επαμεινώντας Γαρδέλης
Μοντάζ trailer: Ιωάννα Χανιά
Μακιγιάζ/Κομμώσεις: Λευτέρης Κεφαλάκης
Χορογραφία: Βιβή Μπρακουμάτσου
Φιλική συμμετοχή: Χρήστος Κουμαραδιός
Ερμηνεύει:
Κατερίνα Κασσάνδρα
Το trailer της παράστασης
***
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Θέατρο Επί Κολωνώ
Ναυπλίου 12, Αθήνα 10444
Τηλέφωνο 2105138067
***
Διάρκεια Φεστιβάλ
Από 25 Μαΐου έως 22 Ιουνίου 2022 με συμμετοχή 27 θεατρικών σχημάτων.
Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ.
Η διάρκεια κάθε παράστασης δεν θα υπερβαίνει τα 70 λεπτά.
Ώρα έναρξης: Καθημερινά στις 20:15 για την πρώτη παράσταση
και στις 22:00 για τη δεύτερη παράσταση.
Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30
Το μπαρ και η αυλή του θεάτρου λειτουργεί καθημερινά από τις 19:30 ως αργά το βράδυ.
Εισιτήριο: Η γενική είσοδος είναι 5 ευρώ για τη μία παράσταση
και 6 ευρώ για τις δύο παραστάσεις της ίδιας βραδιάς.
Εισιτήριο διαρκείας: 27 ευρώ για 27 παραστάσεις
Εισιτήριο διαρκείας: 20 ευρώ για 20 παραστάσεις
Προπώληση:
