23.6 C
Athens
Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου 2022
 

«Grayscale». Απλά σχέδια από 7 σύγχρονους καλλιτέχνες στην αίθουσα του Εικαστικού Κύκλου ΔΛ

Σε έκθεση με τίτλο «Grayscale» επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες παρουσιάζουν έργα τους μέσα από τη λιτή φόρμα του σχεδίου.

Βασίλης Σελιμάς, Anna behind the mask, μολύβι σε χαρτί, 14,8 x 21 cm, 2018

 

Ο τίτλος, δανεισμένος από τον όρο “grayscale”, που χρησιμοποιείται στη φωτογραφία, τη χρωματολογία και ευρύτερα στα ψηφιακά μέσα, λειτουργεί ως συνδετικός κρίκος ανάμεσα στη φύση του ίδιου του σχεδίου, που δεν είναι άλλη από την κλίμακα του γκρι, αλλά και στις τεχνολογικές (βοηθητικές) πρακτικές που χρησιμοποιούν οι καλλιτέχνες, κυρίως μέσω των υπολογιστών.

Ο Λεωνίδας Γιαννακόπουλος, ο Γιώργος Π. Καβούνης, η Εύα Μαραθάκη, ο Βασίλης Πέρρος, ο Βασίλης Πούλιος, ο Γιάννης Σαββίδης και ο Βασίλης Σελιμάς συμμετέχουν στην ομαδική έκθεση «Grayscale» στην αίθουσα του Εικαστικού Κύκλου ΔΛ από την Τρίτη 29 Μαΐου 2018 μέχρι και το Σάββατο 30 Ιουνίου 2018.

Οι εφαρμογές της τεχνολογίας έχουν βοηθήσει όσο κανένας άλλος τομέας της επιστημονικής γνώσης στην ευρεία διάδοση της εικόνας. Στον αντίποδα, ο ρόλος της ζωγραφικής θα μπορούσε να πει κανείς ότι χάνεται μέσα σε αυτή την κατακλυσμιαία ανάπτυξη της σύγχρονης εικονογραφίας. Με χαμηλού κόστους υλικά, αλλά και μηχανές όπως ψηφιακούς και τρισδιάστατους εκτυπωτές, ο καλλιτέχνης μπορεί πλέον να παράγει με φθηνές πρώτες ύλες έργα τέχνης, κάτι που στο παρελθόν φάνταζε αδύνατο. Παράλληλα όμως πολλοί καλλιτέχνες, διατηρώντας την ιδιότητα του τεχνίτη και έχοντας επηρεαστεί από τις δυνατότητες των νέων μέσων στο εικαστικό τους έργο, προσπαθούν να επαναφέρουν τη ζωγραφική σε μια πρωτόλεια μορφή, αποδομώντας την εικόνα.

 

“Άτιτλο” έργο του Βασίλη Πέρρου. Μολύβι σε χαρτί, 21 x 29 cm, 2017

Στην προσπάθεια αυτή επιλέγουν το βασικό δομικό στοιχείο της, το σχέδιο. Η διαδικασία αυτή, ενίοτε εξελικτική, αναμορφώνει τη φύση του σχεδίου. Το μέσο επηρεάζεται, αλλάζει μορφή και τελικά επανέρχεται στο σήμερα, έχοντας εμπλουτιστεί με πολλά στοιχεία τα οποία οφείλει στα νέα μέσα. Έτσι συστήνεται ξανά ως νέα γραφή σε έναν κόσμο που αναζητεί διαρκώς καινούργιο λεξιλόγιο.

Οι προσωπικές μυθολογίες, οι ονειρικές αφηγήσεις, οι βιωματικές εμπειρίες, καθώς και η σχολαστική αντιμετώπιση της εικόνας κατά την παραγωγική διαδικασία, συγκροτούν τον κοινό θεματικό άξονα της έκθεσης. Το γκρι είναι ο ενδιάμεσος τόνος μεταξύ του μαύρου και του λευκού. Την ίδια στιγμή το γκρι ως ενδιάμεση κατάσταση, ίσως ποτέ άλλοτε να μην υπήρξε πιο επίκαιρο στο σύγχρονο κόσμο, ένα αντιπροσωπευτικό αποτύπωμα του σήμερα και των συνθηκών που ορίζουν τις ανθρώπινες σχέσεις.

Το έργο του Γιάννη Σαββίδη, “Πλημμυρισμένος Πειραιάς”, μελάνι σε χαρτί, 29,7 x 42 cm

Πληροφορίες
Αίθουσα Τέχνης
Εικαστικός Κύκλος ΔΛ
Ακαδημίας 6, Αθήνα
Τηλέφωνο: 210-3646818-9
Εγκαίνια Έκθεσης: Τρίτη 29 Μαΐου 2018 και ώρα 20:00
Διάρκεια Έκθεσης: 29 Μαΐου έως 30 Ιουνίου 2018
Ώρες Λειτουργίας
Δευτέρα 11:00 – 16:00
Τρίτη – Πέμπτη – Παρασκευή 11:00 – 21:00
Τετάρτη – Σάββατο 11:00 – 17:00
Η είσοδος στην έκθεση είναι ελεύθερη για το κοινό.

***

Στη βασική φωτογραφία το έργο του Γιώργου Π. Καβούνη, “Η Άβυσσος”, 37 x 46 cm, μολύβια σε χαρτί, 2016

***

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΟΥ ΒΑΣΙΛΗ ΣΕΛΙΜΑ ΣΤΟ CATISART ΕΔΩ

Σχετικά άρθρα

Κυνηγήστε μας

6,398ΥποστηρικτέςΚάντε Like
1,713ΑκόλουθοιΑκολουθήστε
693ΑκόλουθοιΑκολουθήστε
- Advertisement -

Τελευταία άρθρα

Cat Is Art