Διανύουμε εποχή θυμού και συγκινήσεων, προβλήματα ατομικά, κοινωνικά, πολιτισμικά απασχολούν τη συνείδησή μας χωρίς να έχουν βρει πολιτική έκφραση. Γύρω μας αλλάζουν όλα, με επώδυνο τρόπο και στην πορεία προς μια νέα σύνθεση οι κίνδυνοι είναι πολλοί: παλινδρομήσεις, άρνηση στις προκλήσεις, μυθοποίηση του παρελθόντος, εμμονή στην οικεία ασφάλεια, αναζήτηση εξιλαστήριων θυμάτων, βία και κυνήγι μαγισσών.
Τρεις συγγραφείς, οι Κλωντίν Γκαλεά, Ετιέν Λεπάζ, Μαρία Ευσταθιάδη, παίρνουν θέση απέναντι σε ένα από τα πιο κρίσιμα θέματα του καιρού μας. Το θέμα του άλλου, του διαφορετικού, του ξένου, στη ζωή μας και τον πολιτισμό μας. Την εκδήλωση, που θα γίνει τη Δευτέρα 3 Δεκεμβρίου, στις 19:00, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας) συντονίζει ο δημοσιογράφος Νίκος Βατόπουλος. Παρεμβαίνει ο ομότιμος καθηγητής Κοινωνιολογίας στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, Κωνσταντίνος Τσουκαλάς.
Πρόκειται για μία συνεργασία της Καλλιτεχνικής Εταιρίας ΑΞΑΝΑ και της Αμαξοστοιχίας – Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ με το Megaron Plus, η οποία υποστηρίζεται από την Πρεσβεία του Καναδά και το Γαλλικό Ινστιτούτο.
Παλιό όσο και ο άνθρωπος, επίμονο όπως και ο φόβος, επίκαιρο πάντα και απειλητικό σε καιρούς κρίσης και αβεβαιότητας, το θέμα του άλλου, του διαφορετικού, παίρνει διαστάσεις βίαιες και σκοτεινές όταν ο οικείος κόσμος ανατρέπεται και το πένθος για τις «παλιές, καλές εποχές» εκδηλώνεται με αντιδραστική μυωπία.
Οι τρεις συγγραφείς συζητούν για το φόβο του άλλου, για την ξενοφοβία, για την καχυποψία απέναντι στο διαφορετικό, για τις προκαταλήψεις και τα στερεότυπα.
Η συζήτηση είναι μια δήλωση εγρήγορσης και παρουσίας των ανθρώπων της τέχνης και της σκέψης στο πρόβλημα της ξενοφοβίας, που αποκτάει όλο και πιο επικίνδυνες διαστάσεις και εκφράσεις και εγκαθίσταται στην καθημερινότητά μας.
“O φόβος του άλλου, του ξένου, του διαφορετικού δεν είναι κάτι καινούργιο. Χαρακτήριζε ανέκαθεν όλες τις κοινωνίες σε όλα τα μήκη και τα πλάτη. Ωστόσο τα τελευταία χρόνια, που οι μνήμες στρατοπέδων συγκέντρωσης πάσης φύσεως είναι ακόμα νωπές, αντί για γέφυρες χτίζονται φράχτες και αναπτύσσεται με ταχύτατους ρυθμούς μια “νοοτροπία φρουρίου” που όμως αντί να οδηγεί σε μεγαλύτερη αίσθηση ασφάλειας, δημιουργεί μεγαλύτερο φόβο για τους “απ’ έξω”. Και μαζί μ’ αυτό στην αναζήτηση αποδιοπομπαίων τράγων. Δεν χρειάζεται να ψάξουμε μακριά, δεν έχουμε παρά να κοιτάξουμε γύρω μας, δίπλα μας, για να διαπιστώσουμε ποια είναι η ωμή πραγματικότητα”, γράφει η Μαρία Ευσταθιάδη.
Και με τι όπλα αντιμετωπίζει η τέχνη την πραγματικότητα αυτή; “…σήμερα βλέπουμε όλο και πιο συχνά συγγραφείς, καλλιτέχνες και κάθε είδους δημιουργούς να καταπιάνονται και να καταγγέλλουν, καθένας με το δικό του τρόπο, αυτά τα φαινόμενα. Η αληθινή Τέχνη πάντοτε απαντάει και πολύ συχνά προηγείται. Οι απαντήσεις της μπορεί να μην έχουν την αμεσότητα του πολιτικού λόγου. Άλλωστε δεν είναι αυτός ο ρόλος της. Μέσα από τους παράλληλους κόσμους που δημιουργεί, ενδύεται πολλαπλές ταυτότητες, δείχνει με μεγεθυντικό φακό λεπτομέρειες που αποφεύγουμε να δούμε, αρθρώνει ένα λόγο ανατρεπτικό. Δεν προτείνει λύσεις, δεν επιβάλλει, απλώς φανερώνει και θυμίζει. Υπάρχουν μάλιστα φορές που τα μέσα που χρησιμοποιεί είναι άγρια, ίσως γιατί είναι ο μόνος τρόπος για να μας βγάλει από τον ευδαιμονικό μας λήθαργο”, απαντά η Ελληνίδα συγγραφέας.
Κλωντίν Γκαλεά
Η Κλωντίν Γκαλεά κατάγεται από τη Μάλτα, μεγάλωσε στη Μασσαλία και ζει στο Παρίσι. Συγγραφέας που αντιμετωπίζει τη γραφή χωρίς ταξινομήσεις, έχει γράψει θεατρικά, μυθιστορήματα, διηγήματα για ενήλικες και εφήβους, βιβλία για παιδιά, εικονογραφημένα βιβλία. Σπούδασε φιλολογία και ξεκίνησε την καριέρα της ως ηθοποιός ενώ τα πρώτα της κείμενα τα έγραψε για τη σκηνή και το ραδιόφωνο. Το 2003 εκδόθηκε το πρώτο της μυθιστόρημα -«Jusqu’aux ox»- το 2005 το δεύτερο -«La bel echange» και πρόσφατα το εμπνευσμένο από την Πάτι Σμιθ -« Le corps plein d’un reve». Το 2011 βραβεύτηκε με το Grand Prix λογοτεχνίας για το «Au bord» (Στο χείλος). Στην Ελλάδα πρωτοεμφανίστηκε με το «Έρχομαι από μακριά» που ανέβηκε στο Φόρουμ Σύγχρονης Δραματουργίας του Bios, το 2009.
Ετιέν Λεπάζ
O Ετιέν Λεπάζ γεννήθηκε στο Μόντρεαλ, σπούδασε λογοτεχνία στο Πανεπιστήμιο του Κεμπέκ στο Μοντρέαλ και δραματουργική γραφή στην Εθνική Σχολή Θεάτρου του Καναδά. Συγγραφέας, μεταφραστής και άνθρωπος του θεάτρου εμφανίστηκε για πρώτη φορά το 2007 με το «Theatre Catastrophe», το οποίο έγραψε, σκηνοθέτησε και ερμήνευσε στο Νέο Πειραματικό Θέατρο του Μοντρεάλ, ακολούθησε το «Le marriage de Francis Camelias», για το οποίο βραβεύτηκε από το Εθνικό Κέντρο Θεάτρου στο Παρίσι. Από τότε εξακολουθεί να γράφει και να μεταφράζει για το θέατρο, ενώ πολλά έργα του έχουν μεταφραστεί σε πολλές γλώσσες και έχουν παρουσιαστεί εκτός Καναδά, ανάμεσά τους το «Rouge Guelle» και το « L’ Enclos de l’ elephant».
Μαρία Ευσταθιάδη
Η Μαρία Ευσταθιάδη, συγγραφέας και μεταφράστρια, ζει τα τελευταία χρόνια στο Παρίσι, συνεργάζεται με το Maison d’ Antoine Vitez και εκπροσωπεί την Ελλάδα στο δίκτυο TER για την προαγωγή των σύγχρονων θεατρικών γραφών. Τα κείμενά της που έχουν εκδοθεί είναι πολλά: “Παραβάτες”, “Το αόρατο που σε κοιτά”, “Γάντια με χέρια”, “Όταν οι δρόμοι”, “Στο δρόμο μου ένας άγγελος”, “Ανυπακοή”, “Ουτοπήματα”, “Ο παγωμένος κήπος”, “Παρείσακτοι”, “Δαίμονας”. Το πιο πρόσφατο μυθιστόρημά της είναι το “Κόκκινο Ξενοδοχείο”, ενώ το παλιότερο “Σχεδόν… μελό” γυρίστηκε ταινία το 2011 στη Γαλλία σε σκηνοθεσία Μαριόν Λέν και το θεατρικό της “Δαίμονας” παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ Mousson d’Ete, στην Κομεντί Φρανσέζ και στο Φεστιβάλ Αθηνών σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη.
Πληροφορίες
Claudine Galea – Etienne Lepage – Μαρία Ευσταθιάδη
Τρεις συγγραφείς απέναντι σε ένα από τα πιο κρίσιμα θέματα του καιρού μας
Παρεμβαίνει ο καθηγητής Κωνσταντίνος Τσουκαλάς
Συντονίζει ο δημοσιογράφος Νίκος Βατόπουλος
Δευτέρα 3 Δεκεμβρίου στις 19:00
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας
Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας
Η διανομή των δελτίων αρχίζει στις 17.30
Στα γαλλικά με ταυτόχρονη μετάφραση
* Αμαξοστοιχία – Θέατρο «Το Τρένο στο Ρουφ»
Σιδηροδρoμικός Σταθμός Ρουφ, επί Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως, Προαστιακός Ρουφ, Αθήνα
τηλ: 210 52.98.922
www.totrenostorouf.gr, e-mail: [email protected]
* Στο Θεατρικό Βαγόνι της Αμαξοστοιχίας – Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ παρουσιάζεται για τη χειμερινή περίοδο 2012 – 2013 το έργο του Ετιέν Λεπάζ «Το Καβούκι του Ελέφαντα», σε σκηνοθεσία Τατιάνας Λύγαρη, με τους Μάνο Βακούση και Άρη Τσαμπαλίκα.
* Στην Παιδική Σκηνή της Αμαξοστοιχίας – Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ παρουσιάζεται για τη χειμερινή περίοδο 2012 – 2013 το έργο της Κλωντίν Γκαλεά «Κοντορεβυθούλα… μια ιστορία του σήμερα», σε σκηνοθεσία Τατιάνας Λύγαρη με τους Έλενα Μεγγρέλη, Παναγιώτη Κλίνη, Δάφνη Καφέτζη.
