Η μεγάλη καλοκαιρινή παραγωγή του ΚΘΒΕ «Λυσιστράτη» του Αριστοφάνη, σε μετάφραση Κωνσταντίνου Μπούρα και σε σκηνοθεσία, δραματουργική επεξεργασία & απόδοση του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ, Αστέριου Πελτέκη, μετά τη θερμή υποδοχή που γνώρισε στη Θεσσαλονίκη, με τη sold out πρεμιέρα στο Θέατρο Δάσους, ταξιδεύει στην Ιταλία.
Η παράσταση θα παρουσιαστεί στη Ρώμη, στο Θέατρο της Teatro di Ostia, στο πλαίσιο του «Teatro Ostia Antica Festival», σε συνεργασία με το «Teatro di Roma», στις 4 και 5 Ιουλίου, πριν συνεχίσει την καλοκαιρινή περιοδεία της στην Κύπρο και σε επιλεγμένα φεστιβάλ σε όλη την Ελλάδα.
Η συμμετοχή της «Λυσιστράτης» στο Teatro Ostia Antica Festival σηματοδοτεί μια σημαντική στιγμή εξωστρέφειας για το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, παρουσιάζοντας σε έναν ιστορικό αρχαιολογικό χώρο της Ιταλίας μια σύγχρονη σκηνική ανάγνωση της αριστοφανικής κωμωδίας. Μέσα από το πρίσμα των παγκόσμιων συγκρούσεων, η ιστορική «απεργία του έρωτα» μετασχηματίζεται σε μια πράξη πολιτικής ανυπακοής απέναντι στην εντροπία του πολέμου, αναδεικνύοντας την επικαιρότητα και τη διαχρονική δύναμη του αριστοφανικού λόγου.
Η «Λυσιστράτη» πλαισιώνεται από ένα επιτελείο διακεκριμένων συντελεστών: ο καταξιωμένος Γιώργος Ανδρέου υπογράφει τη μουσική σύνθεση, ο διεθνούς φήμης, Κωνσταντίνος Ρήγος καθοδηγεί τη χορογραφία, δίνοντας έμφαση στη σύγχρονη κίνηση και τη σκηνική ένταση, η Φρόσω Λύτρα, με τη δυνατή εικαστική της ταυτότητα, επιμελείται τα σκηνικά, ο έμπειρος Νίκος Χαρλαύτης σχεδιάζει τα κοστούμια ενώ ο Στέλιος Τζολόπουλος τους φωτισμούς.
Στο ρόλο της Λυσιστράτης, η Ελισάβετ Κωνσταντινίδου. Μαζί της οι: Κατερίνα Παπουτσάκη, Κρατερός Κατσούλης, Αλεξάνδρα Παλαιολόγου, Παναγιώτης Πετράκης, Νίκος Γεωργάκης, Kώστας Σαντάς, Γιάννης Χαρίσης, Σοφία Καλεμκερίδου και μια πλειάδα ταλαντούχων ηθοποιών από το δυναμικό του ΚΘΒΕ.
Η «Λυσιστράτη» παραμένει ένα διαχρονικά επίκαιρο έργο, που συνομιλεί δυναμικά με σύγχρονα ζητήματα ανθρώπινων σχέσεων και συγκρούσεων σε κάθε τους μορφή. Μέσα από το ευφυές εύρημα των γυναικών, αναδεικνύεται η δύναμη της συλλογικότητας και της διεκδίκησης, προβάλλοντας μια γυναικεία φωνή ενεργή και παρεμβατική, που αποδομεί στερεότυπα και προτείνει τη μετάβαση από την αντιπαράθεση στον ουσιαστικό διάλογο, την ισότητα και τη συνύπαρξη.
«Όλοι άνθρωποι είμαστε και κάθε πόλεμος- εμφύλιος πόλεμος είναι».
Η συγκεκριμένη παράσταση, με όχημα το γέλιο, συνδυάζει την ποιητική ματιά του Αριστοφάνη με τον αιχμηρό λόγο του, εστιάζοντας, με γνήσια λυρική «κωμική» σοβαρότητα, στην εντροπία στην οποία συχνά εκπίπτει μια κοινωνία.
