Ο Hikaru είναι ο βασικός ήρωας που μέσα από ένα ταξίδι ενηλικίωσης ανακαλύπτει τον βαθύτερο, ουσιαστικό του εαυτό… έρχεται αντιμέτωπος με τη δυαδικότητα του και επιλέγει.
Τι από τα δύο θα διαλέξει; Το φως ή το σκοτάδι;
HIKARU, μια παράσταση site specific, ένα installation που μεταμορφώνεται, αλλάζει και μεταλλάσσεται… δεν είναι ποτέ η ίδια. Όπως κι η φύση, όπως εμείς, όπως κάθε τι γύρω μας που μας περιβάλλει..
Hikaru στα γιαπωνέζικα σημαίνει ακτίνα φωτός και συμβολίζει εκείνη την ακτίνα που φωτίζει το μονοπάτι μας μέσα στο σκοτάδι, που θρέφει το πνεύμα μας, συμβολίζει τον μη χρόνο, τον ού τόπο, την ειρήνη που είναι εκεί για να μας συμφιλιώσει με όλα εκείνα που μας βασανίζουν…
Ξεκινάμε από το πρωταρχικό ρήμα, το ρήμα ΕΙΜΑΙ
Είμαι η σκιά, είμαι το φως, είμαι το καλό και το κακό,
είμαι η χαρά, είμαι η λύπη, είμαι η οργή, είμαι ο φόβος,
είμαι η μαμά μου, ο μπαμπάς μου, οι πρόγονοί μου…
Αλλά εγώ ποιος είμαι εν τέλει;
***
Όπως λένε σε σημείωμά τους οι συντελεστές του «Hikaru»: Μέσα από την ιστορία του Hikaru εισάγουμε το «L’altro teatro».
Το «Άλλο θέατρο» χαρακτηρίζεται από τη δόμηση και την αποδόμηση των εικόνων που γίνεται με την εναλλαγή του φωτός και της σκιάς χρησιμοποιώντας μια ιδιαίτερη φόρμα και ρευστότητα. Ανεπαίσθητα υλικά, κάποια από αυτά σκονισμένα, μερικά παραπέμπουν στο υγρό στοιχείο, άλλα σε γραμμικό μοτίβο, δημιουργούν μια ψευδαίσθηση όσον αφορά την αντίληψη και την πρόσληψη της εικόνας όπως αυτή αναδιπλώνεται, έρχεται και φεύγει από μπροστά μας.
Εργαλειοποιούμε τη λιτότητα και βασιζόμαστε αποκλειστικά σε αναλογικά μέσα, όλα τα φώτα της παράστασης είναι φακοί χειρός. Η μεταμόρφωση-παραμόρφωση είναι βασικό στοιχείο της παράστασης, ενώ η σκιά, το φως και οι γωνίες προβολής λειτουργούν ως συμβολισμοί και μεταφορές.
Τεχνοτροπία: Η προσέγγισή μας είναι πειραματική, μια απόπειρα να αφεθούμε στο ασυνείδητο, χτίζουμε και σχεδιάζουμε εικόνες με αναλογικούς τρόπους, με τη χρήση φωτός και σκιάς, το σωματικό θέατρο, τη χρήση μάσκας και αντικειμένων και την προβολή σχεδίων.
Ταυτότητα παράστασης
«Hikaru 輝 ακτίνα φωτός»
Σύλληψη: Αναστασία Παράβα, Damiano Privitera,
Πρωτότυπο κείμενο: Αλέξανδρος Μιστριώτης
Ηλεκτρο-ακουστικός ήχος, ηχοτοπία: Éliane Radigue
Μουσική: Arvo Pärt, Joesef
Μικροσκοπικές φιγούρες, σχέδια, διαφάνειες: Στάθης Τσεμπερλίδης
Διασκευή κειμένου και συμπληρωματικό κείμενο: Αναστασία Παράβα
Μάσκες: Damiano Privitera
Σκηνοθεσία, σκηνογραφία: Αναστασία Παράβα, Damiano Privitera
Κίνηση, εμψύχωση σκιάς, φώτα, αφήγηση: Αναστασία Παράβα
Σχεδιασμός υλικού επικοινωνίας: Kaascat
Παραγωγή: ParaMana Puppet Theatre, Terra Galleggiante, Teatro del Lavoro
Με τη χορηγία του Υπουργείου Πολιτισμού της Ιταλίας
και την υποστήριξη του Santorini Arts Factory
Τρίτη 30, Τετάρτη 31 Μαΐου και Πέμπτη 1 Ιουνίου 2023
Στις 21.15
Διάρκεια 65 λεπτά
Γενική Είσοδος 15 ευρώ
Μειωμένος 12 ευρώ (φοιτητικό, ατέλειες, άνεργοι)
(Ηλικίες: Ενήλικες 12+)
Προπώληση:
ΤΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ ΣΑΣ ΕΔΩ ΜΕ ΕΝΑ «ΚΛΙΚ»
Θέατρο Καλλιρρόης
Καλλιρρόης 10, Αθήνα
Μετρό σταθμός «Ακρόπολη»
Προαστιακός σταθμός «Καλλιρρόη»
video:
