Άνσελ Άνταμς: Λάτρεψε την άγρια φύση και ταυτίστηκε με το μεγαλείο της ασπρόμαυρης φωτογραφίας

Το Φεβρουάριο του 1902 γεννιέται στο Σαν Φρανσίσκο ένα αγόρι με πολλές καλλιτεχνικές ανησυχίες, γεγονός που τον ωθεί να πάρει την απόφαση να σταματήσει το σχολείο και να ασχοληθεί αρχικά με τον χώρο της μουσικής. Πολύ σύντομα θα αντιληφθεί ότι αυτό που τον γεμίζει δεν είναι η μουσική αλλά η τέχνη της φωτογραφίας. Η αγάπη του για τη φύση και το περιβάλλον τον οδηγεί στο να γίνει μέλος στην περιβαλλοντική οργάνωση Sierra Club, και μέσα από τον ασπρόμαυρο φωτογραφικό φακό του να αναζητά την ομορφιά της άγριας φύσης κάθε στιγμή του βίου του.

Οι πρώτες του φωτογραφίες πωλούνται στο κατάστημα που διέθετε άτομο από τον στενό οικογενειακό του κύκλο κοντά στο πάρκο Yosemite, κατάστημα που σήμερα είναι γνωστό σαν Ansel Adams Gallery. Το 1927 παρουσιάζει την πρώτη του συλλογή με τίτλο Parmelian Prints of the High Sierras, στην οποία περιλαμβάνεται και η διάσημη εικόνα του “Monolith, the Face of Half Dome”.

Κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου μετακομίζει στην Washington και δουλεύει σαν φωτορεπόρτερ στο υπουργείο Εσωτερικών. Το 1944 εκθέτει στο ΜΟΜΑ (Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης) κάποιες φωτογραφίες του από την περίοδο του πολέμου και τη ζωή των ανθρώπων μέσα στα στρατόπεδα. Το 1946 χάρη της υποτροφία του ιδρύματος Guggenheim δημιουργεί μερικά από τα σημαντικότερα portfolios με θέμα τα εθνικά πάρκα των ΗΠΑ. Το 1952 μαζί με άλλους φωτογράφους δημιουργούν ένα περιοδικό με τίτλο APERTURE με θέμα την καλλιτεχνική φωτογραφία.

Ο Ansel Adams, πέρα από σπουδαίος φωτογράφος υπήρξε και σπουδαίος δάσκαλος φωτογραφίας, καθώς δίδασκε σε σεμινάρια μέχρι το 1981 και είχε δημιουργήσει το τμήμα δημιουργικής φωτογραφίας στο San Francisco Art Institute.

Ο Άνσελ Άνταμς έλεγε: “Δεν υπάρχουν κανόνες για καλή φωτογραφία, αλλά καλές φωτογραφίες”. Το Ζωνικό Σύστημα (κλίμακα μέτρησης τονικότητας από το απόλυτο μαύρο στο καθαρό άσπρο) αποτελεί εφεύρεση του ίδιου και το αναλύει στα βιβλία του The Camera, The Νegative και The print.

Τον Απρίλιο του 1984 η καρδιά του παύει να χτυπά, συνεχίζει όμως να μας συναρπάζει μέχρι και σήμερα μέσα από τις μοναδικές ασπρόμαυρες λήψεις του που μας μεταφέρουν νοητά στον δικό του κόσμο και στην ομορφιά που ο ίδιος έβρισκε στη φύση. Μία από τις πιο σημαντικές φωτογραφίες του Ansel Adams τραβήχτηκε σε ένα χωριό στο Μεξικό που είχε ταξιδέψει με τον γιο του.

***

Είπε για τη φωτογραφία

*Μια καλή φωτογραφία σημαίνει να ξέρεις πού να σταθείς.

*Υπάρχουν πάντα δύο άνθρωποι σε κάθε φωτογραφία: ο φωτογράφος και ο θεατής.
(σχολιάζοντας γιατί δεν υπάρχουν πρόσωπα στις φωτογραφίες του)

*Δεν υπάρχουν κανόνες για καλές φωτογραφίες, υπάρχουν μόνο καλές φωτογραφίες.

*Δεν υπάρχει τίποτε χειρότερο από τη λαμπρή εικόνα μιας θολής ιδέας.

*Δεν «παίρνεις» μια φωτογραφία. Την κατασκευάζεις.

*Με τη σοφία που μάζεψα με τον καιρό, ανακάλυψα πως κάθε εμπειρία είναι μια μορφή εξερεύνησης.