‘Hχος και φως

Elvis Presley. Ακούστε εδώ ποιο τραγούδι έκανε δώρο στη μητέρα του Gladys Love σαν σήμερα 19 Ιουλίου ’54

Αποστολή σε φίλο Εκτύπωση

Επιμέλεια: Παναγιώτης Μήλας

Ο Έλβις Άαρον Πρίσλεϊ γεννήθηκε στο Ιστ Τουπέλο του Μισισίπι σε ένα σπίτι με δύο δωμάτια. Γονείς του ήταν ο Βέρνον Πρίσλεϊ και η Γκλάντις Λαβ Σμιθ. Ο δίδυμος αδελφός του Έλβις, ο Τζέσι Γκάρον, πέθανε κατά τη γέννα, αφήνοντας έτσι τον Έλβις να ζήσει ως μοναχοπαίδι. Ο Έλβις, στη μνήμη του πρόωρα χαμένου αδελφού του, χρησιμοποιούσε ως μεσαίο όνομα το Άρον αντί του Ααρόν που ήταν και το κανονικό.

 

19 Ιουλίου 1954 στα στούντιο της Sun ηχογραφεί το πρώτο δισκάκι που θα κυκλοφορήσει επίσημα και στα δισκοπωλεία.

 

Η μητέρα του Γκλάντις ήταν 4 χρόνια μεγαλύτερη από τον άντρα της, Βέρνον. Και οι δύο πέθαναν από συγκοπή καρδιάς.
Το 1941, όταν ήταν 6 χρονών, ο Έλβις ξεκίνησε το σχολείο. Οι συμμαθητές του τον πείραζαν συνεχώς καθώς έδειχνε ξένος σε σχέση με αυτούς. Ο ψυχολογικός εκφοβισμός (μπούλινγκ, bullying) ήταν από τότε της μόδας. Σύμφωνα με τους καθηγητές του, ο Έλβις ήταν καλό παιδί και μέτριος μαθητής. Η μητέρα του Γκλάντις τον γέννησε στα 23 της. Εκείνη ήταν ισχυρός χαρακτήρας και υπερπροστατευτική.

Το 1945, όταν έγινε 10 χρονών, ο Έλβις αγόρασε την πρώτη του κιθάρα η οποία ήταν μεταχειρισμένη. Το 1946, ο Πρίσλεϊ αλλάζει σχολείο, ενώ το 1948 η οικογένεια μετακομίζει στο Μέμφις του Τενεσί, όπου και πάλι έμειναν σε μια φτωχική γειτονιά. Ο νεαρός Έλβις πήγαινε στην εκκλησία και εκεί επηρεάστηκε από την μπλουζ μουσική αλλά και από την γκόσπελ. Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών του το 1953, ο Πρίσλεϊ έκανε διάφορες δουλειές όπως οδηγός φορτηγού, ενώ δούλεψε και σε συνεργείο.

 

***

 

That’s All Right. Το πρώτο 45άρι του Έλβις που κυκλοφόρησε από την Sun.

 

Στις 18 Ιουλίου 1953, ο Πρίσλεϊ πληρώνει 3,25 δολάρια για να ηχογραφήσει ένα δίσκο στη Sun Studios με τα τραγούδια «My Happiness» και «That’s When Your Heartaches Begin».

Επέστρεψε στη Sun Studios στις 4 Ιανουαρίου 1954 και πλήρωσε 8,25 δολάρια για να ηχογραφήσει ένα δεύτερο δίσκο με τα τραγούδια «I’ll Never Stand in Your Way» και «It Wouldn’t Be the Same Without You». Ο ιδρυτής του μικρού στούντιο ηχογραφήσεων, Σαμ Φίλιπς, ο οποίος είχε ήδη ηχογραφήσει κι άλλους καλλιτέχνες έψαχνε για έναν λευκό με νέγρικο ήχο και συναίσθημα.

Ο Έλβις εμφανίστηκε στην κατάλληλη χρονική στιγμή, οπότε στις 26 Ιουνίου 1954 αυτός και η συνεργάτης του, Μάριον Κέιστερ, κάλεσαν τον Πρίσλεϊ στο στούντιο για ένα δοκιμαστικό.

Ο Έλβις έπαιξε με τους Σκοτ Μουρ και Μπιλ Μπλακ αλλά το δοκιμαστικό κρίθηκε αποτυχημένο. Κατά τη διάρκεια μιας πρόβας όμως πάνω στο τραγούδι «That’s All Right», ο Φίλιπς έκρινε το αποτέλεσμα ικανοποιητικό και στις 19 Ιουλίου 1954 το έδωσε στην κυκλοφορία. Ο Πρίσλεϊ έδωσε αυτό το δίσκο στη μητέρα του, ως δώρο για τα γενέθλιά της. Ο δίσκος έγινε επιτυχία και η φήμη του Πρίσλεϊ άρχισε να εξαπλώνεται, παρά τις όποιες διαμαρτυρίες υπήρξαν γύρω από τη μουσική του. Το δεύτερο σινγκλ του με τα «Good Rockin’ Tonight» και «I Don’t Care if the Sun Don’t Shine» κυκλοφόρησε στις 25 Σεπτεμβρίου 1954. Η καριέρα του αρχίζει να παίρνει εθνικές διαστάσεις, όταν στις 28 Ιανουαρίου 1956 μαζί με τους Μουρ, Μπλακ και D.J. Fontana έκαναν την πρώτη τους τηλεοπτική εμφάνιση στην εκπομπή «Stage Show», σε μια σειρά οκτώ παραστάσεων.

 

***

 

 

Έλβις Άαρον Πρίσλεϊ: 8 Ιανουαρίου 1935 – 16 Αυγούστου 1977. Ήταν 42.
Βέρνον Πρίσλεϊ: 10 Απριλίου 1916 – 16 Ιουνίου 1979. Ήταν 63.
Γκλάντις Λαβ Σμιθ: 25 Απριλίου 1912 – 14 Αυγούστου 1958. Ήταν 46.

***

ΤΟ THAT’S ALL RIGHT MAMA ΤΟ 1968 ΟΤΑΝ Ο ΕΛΒΙΣ ΗΤΑΝ 33…

***

Παναγιώτης ΜήλαςElvis Presley. Ακούστε εδώ ποιο τραγούδι έκανε δώρο στη μητέρα του Gladys Love σαν σήμερα 19 Ιουλίου ’54
Περισσότερα

«Βόλτα» στο Δουργούτι του Νίκου Κούνδουρου και του Μάνου Χατζιδάκι τη Δευτέρα 18 Ιουλίου 1955

Αποστολή σε φίλο Εκτύπωση

Επιμέλεια: Παναγιώτης Μήλας

Δευτέρα 18 Ιουλίου 1955. Προβολή της πρώτης ταινίας του Νίκου Κούνδουρου. Την εποχή εκείνη οι πρεμιέρες δίνονταν τη Δευτέρα και όχι την Πέμπτη, όπως σήμερα.

Τότε ο Νίκος Κούνδουρος ήταν μόλις 29 χρόνων. Ένα χρόνο πριν αποφάσισε να ασχοληθεί με τον κινηματογράφο. Άρχισε ως σκηνοθέτης με τη «Μαγική Πόλη. Συνέχισε με το πρωτοποριακό έργο «Ο Δράκος» το 1956. Ακολούθησαν «Οι παράνομοι» (1958), «Το ποτάμι» (1959), «Μικρές Αφροδίτες» (1963), «Το πρόσωπο της Μέδουσας» (1967), «Τα τραγούδια της φωτιάς» (1974), «1922» (1978) κ.ά.

 

 

 

Μία επίσκεψη του Κούνδουρου στο Δουργούτι το 1953 ήταν αρκετή για να πάρει την απόφαση να γυρίσει την πρώτη ταινία στην περιοχή αυτή. Συγκλονίστηκε από τις άθλιες συνθήκες διαβίωσης των Μικρασιατών προσφύγων, που ζούσαν ακόμη σε καταλύματα από τσίγκους και χαρτόνια. Τη χρονιά εκείνη είχε αποφυλακιστεί από τη Μακρόνησο και βρέθηκε στο Δουργούτι, μεταφέροντας ένα μυστικό μήνυμα στο συγκρατούμενό του ποιητή Άρη Αλεξάνδρου. Στην ταινία συμμετέχουν και οι συγκρατούμενοί του στη Μακρόνησο, Μάνος Κατράκης και Θανάσης Βέγγος, στην πρώτη του εμφάνιση.

 

***

 

Ο νεαρός φορτηγατζής Κοσμάς παλεύει να τα φέρει βόλτα και να ξεχρεώσει το αμάξι του, μια και η θεία του δεν δέχεται να υποθηκεύσει το σπίτι της για χάρη του. Ένας άνθρωπος του υποκόσμου του προτείνει μια μεταφορά κι εκείνος δέχεται. Θα μπλέξει, όμως, στα γρανάζια του υποκόσμου και θα κοντέψει να χάσει το φορτηγό του. Με τη βοήθεια των γειτόνων του θα βγει αλώβητος από αυτή την περιπέτεια και θα κερδίσει την καρδιά της αγαπημένης του.

 

***

 

 

 

Το σενάριο της «Μαγικής Πόλης» υπογράφει η συγγραφέας Μαργαρίτα Λυμπεράκη και τη μουσική ο Μάνος Χατζιδάκις. Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Φούντας, Στέφανος Στρατηγός, Μαργαρίτα Παπαγεωργίου. Σε χαρακτηριστικούς ρόλους εμφανίζονται ο Ανδρέας Ντούζος, ο Ανέστης Βλάχος και o Μίμης Φωτόπουλος.

Η «Μαγική Πόλις» εκπροσώπησε την Ελλάδα στο διαγωνιστικό τμήμα του φεστιβάλ κινηματογράφου της Βενετίας το 1954, με τον αγγλικό τίτλο «Magic City». Στους ελληνικούς κινηματογράφους έκοψε 67.770 εισιτήρια (4η σε εισιτήρια τη σεζόν 1954-1955).

 

 

 

Σε ένα κείμενο μιας σελίδας του Facebook με παλιές φωτογραφίες από όλη την Ελλάδα διαβάζω:

«Δουργούτι, προσφυγική παραγκούπολη στην Αθήνα κοντά στην Ακρόπολη. Το Δουργούτι ή Ντουργούτι, συνοικία στο σημερινό Νέο Κόσμο, ειδικότερα η περιοχή μεταξύ Λεωφόρου Συγγρού, εργοστασίου Φιξ, ξενοδοχείου Ιντερκοντινένταλ, αποτελούσε από το 1922 μια θλιβερή παραγκούπολη, στην οποία συνωστίζονταν φτωχοί παραπηγματούχοι με πρωτόγονες και άθλιες συνθήκες διαβίωσης και έγινε έκτοτε το συνώνυμο της κοινωνικής υποβάθμισης, της ταπεινής καταγωγής, της αθλιότητας και της κακομοιριάς».

Καμία σχέση ως προς τις δύο τελευταίες αράδες: Ούτε κοινωνική υποβάθμιση, ούτε ταπεινή καταγωγή, ούτε αθλιότητα, ούτε κακομοιριά. Τίποτα απολύτως από όλα αυτά. Είχα την τύχη να γνωρίσω πολύ κόσμο από αυτή τη γειτονιά. Οι περισσότεροι συμμαθητές μου στο γυμνάσιο έμεναν εκεί, επομένως έχω άποψη και ζώσα μνήμη. Η άποψή μου δεν βγήκε ούτε από το φυλλομέτρημα κάποιας κιτρινισμένης εγκυκλοπαίδειας, ούτε από την αναζήτηση στο Διαδίκτυο.

 

***

 

 

«Μαγική πόλη»

Συντελεστές

Οι ηθοποιοί της ταινίας: Γιώργος Φούντας, Μαργαρίτα Παπαγεωργίου, Στέφανος Στρατηγός, Μάνος Κατράκης, Μίμης Φωτόπουλος, Θανάσης Βέγγος, Ανδρέας Ντούζος, Εύα Μπρίκα, Χάρης Γρηγορίου, Τάσος Κατραπάς, Φάνης Καμπάνης, Ευτυχία Παυλογιάννη, Νίκος Κούνδουρος, Νίκος Τσαχιρίδης και Ανέστης Βλάχος.

Επίσης: Μάνος Χατζιδάκις συνθέτης, Κώστας Θεοδωρίδης κινηματογραφιστής, Γιώργος Τσαούλης μοντάζ, Αθηναϊκή Κινηματογραφική Εταιρεία παραγωγός, Νίκος Κούνδουρος παραγωγός, Δέσποινα Σκαλοθέου και ΣΙΑ παραγωγός, Πάνος Παπαδόπουλος καλλιτεχνικός διευθυντής και ντεκόρ, Βασίλης Γεωργιάδης βοηθός σκηνοθέτης, Γιώργος Νιαγάσας διευθυντής ήχου, Νίκος Κούνδουρος σκηνοθέτης, Μαργαρίτα Λυμπεράκη σεναριογράφος.

***

Στις φωτογραφίες: Εικόνες από το Δουργούτι του 1954, και σκηνή από την ταινία με τον πρωταγωνιστή Γιώργο Φούντα και την Εύα Μπρίκα.

***

Η ΛΑΤΕΡΝΑ, Η ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ, Η ΓΑΤΟΥΛΑ, ΤΟ ΔΟΥΡΓΟΥΤΙ…

***

Παναγιώτης Μήλας«Βόλτα» στο Δουργούτι του Νίκου Κούνδουρου και του Μάνου Χατζιδάκι τη Δευτέρα 18 Ιουλίου 1955
Περισσότερα

Δύο ιστορίες με απόσταση 24 χρόνων. Ο Τάκης Σπυριδάκης υπογράφει την πρώτη: «Ο κήπος του Θεού»

Αποστολή σε φίλο Εκτύπωση

Του Παναγιώτη Μήλα

«Κουκουλοφόροι» κρατούμενοι με μαχαίρι επιτέθηκαν σε υπαρχιφύλακα μέσα στις φυλακές Κορυδαλλού. Ζήτησαν να τους παραδώσει το κλειδί, για να περάσουν από τη μία πτέρυγα στην άλλη. Ο σωφρονιστικός υπάλληλος διατήρησε την ψυχραιμία του, κατάφερε να ειδοποιήσει τους συναδέλφους του και να σημάνει συναγερμός, με αποτέλεσμα να αποτραπεί ένα θερμό επεισόδιο με απρόβλεπτες συνέπειες…

***
Οι παραπάνω 54 λέξεις είναι η αρχή μιας είδησης η οποία αναρτήθηκε στις ειδησεογραφικές ιστοσελίδες το Σάββατο 2 Ιουνίου 2018 λίγο πριν από τα μεσάνυχτα.

***

Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Τάκης Σπυριδάκης. Ο «άγριος σπόρος» του ελληνικού σινεμά.

 

«Σε κάποια φυλακή, τέσσερις κάπως φευγάτοι τύποι, ο Κοντός, ο Ψηλός, ο Αλέκος κι ο Σινουέ, που καταπιέζονται όπως και όλοι οι άλλοι κρατούμενοι από τους δεσμοφύλακες, αποφασίζουν να ξαναβρούν τον εαυτό τους. Μεθούν και εξεγείρονται, συγκρούονται με την αστυνομία, βάζουν φωτιά στα στρώματα, δραπετεύουν και κατηφορίζουν προς τη θάλασσα, αναζητώντας την ελευθερία τους».

***

Οι παραπάνω 54 λέξεις είναι η αρχή ενός σεναρίου κινηματογραφικής ταινίας η οποία γυρίστηκε το …1994 από τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Τάκη Σπυριδάκη.

***

Όσο και αν φαίνεται παράξενο το 2018 «αντιγράφει» το 1994.

Τότε ο ηθοποιός Τάκης Σπυριδάκης έγραψε το σενάριο και σκηνοθέτησε την ταινία «Ο κήπος του Θεού».
Σήμερα, 2018, το ίδιο σενάριο υπογράφουν οι κρατούμενοι των φυλακών Κορυδαλλού. Η συνέχεια της είδησης, στην αρχή του κειμένου, λέει τα εξής:

«Tο συμβάν σημειώθηκε αργά το βράδυ της Πέμπτης 30 Μαΐου 2018 και το Σωματείο Υπαλλήλων Δικαστικής Φυλακής Κορυδαλλού, με ανακοίνωση που εξέδωσε, κάνει λόγο για ένα ακόμη περιστατικό βίας, ενώ, όπως επισημαίνει, οι υπάλληλοι ζητούν άμεση συνάντηση του Σωματείου με τους υπηρεσιακούς παράγοντες του υπουργείου, τη διοίκηση του καταστήματος και τον επόπτη εισαγγελέα, ενώ ζητούν από τη διοίκηση να σκύψει πάνω από τα προβλήματά τους και να εφαρμόσει τον εσωτερικό κανονισμό λειτουργίας».

***

 

Η λέξη «άκυρο» στους τοίχους της φυλακής, ήταν το σύνθημα για την εξέγερση.

 

Το 1994, στην ταινία του Σπυριδάκη «οι κρατούμενοι ξεδίνουν παίζοντας μπάλα, πηγαίνουν στην εκκλησία, μαθαίνουν χορούς, απαγγέλλουν ποιήματα ή αποσπάσματα από θεατρικά έργα, αλληλοδέρνονται και υποφέρουν, κάποτε φτάνοντας μέχρι τα όριά τους».
Από εκεί και πέρα όλα παίρνουν τον δρόμο τους μολις ακουστεί το σύνθημα: «Άκυρο»…

***

 

Το πρόγραμμα του Off-Off Festival στο Επί Κολωνώ, παρουσιάζει τις 4 κινηματογραφικές στιγμές του Τάκη Σπυριδάκη.

 

Στην κατάμεστη Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου Επί Κολωνώ και στο πλαίσιο του φετινού 10ου Off-Off Athens Theater Festival, προβλήθηκαν το βράδυ του Σαββάτου 2 Ιουνίου 2018, δύο ταινίες του ηθοποιού και σκηνοθέτη Τάκη Σπυριδάκη.

 

Η πρώτη, η μικρού μήκους «Βέρακρουζ» διάρκειας 23′ και η δεύτερη, μεγάλου μήκους «Ο κήπος του Θεού», διάρκειας 111′.

Προλογίζοντας τις ταινίες του ο Σπυριδάκης ζήτησε προκαταβολικά συγγνώμη από το κοινό επειδή θα το …ταλαιπωρούσε με δυο νεανικές του δημιουργίες. Η «μικρή» του 1989 και η «μεγάλη» του 1994.
Όταν τέλειωσε η προβολή μετά τα μεσάνυχτα όλοι οι θεατές ζήτησαν συγγνώμη από τον σκηνοθέτη επειδή μόλις το 2018 έβλεπαν για πρώτη φορά τις ταινίες του.

 

Εξαιρετικής ακρίβειας και άκρως ρεαλιστικές οι σκηνές της εξέγερσης έτσι όπως τις σχεδίασε ο σκηνοθέτης.

 

Οι κριτικοί κινηματογράφου που είχαν δει τον «Κήπο» το 1994, είχαν γράψει:

«Σκληροί, βίαιοι, αντιδραστικοί και ετοιμοπόλεμοι κρατούμενοι κάνουν αγώνα για την επιβίωσή τους ανάμεσα σε φασίστες και χαφιέδες, αφιονισμένους για ξύλο μπάτσους και ζόρικους φύλακες. Η ποίηση, η τέχνη και η φιλοσοφία μπαίνουν στη ζωή τους ώστε να «ξεφεύγουν». […]

 

 

«Η τελική σκηνή της εξέγερσης, με τις μάχες σώμα με σώμα με τους μπάτσους που επιχειρούν την καταστολή, είναι μια από τις πλέον συγκλονιστικές επαναστατικές στιγμές του ελληνικού σινεμά». […]

«Αριστουργηματική σκοτεινή φωτογραφία, ανατριχιαστική μουσική υπόκρουση, σε μια ιστορία ζόφου και παρακμής για το μέλλον που όλο και κοντοζυγώνει…» […]

***

Τον Δεκέμβριο του 2015, μιλώντας με τον Τάκη Σπυριδάκη για το catisart, μου είπε:

«Μόλις ένιωσα έτοιμος, προχώρησα, έγραψα το σενάριο και σκηνοθέτησα τη «Βέρακρουζ», μια μικρή μήκους ταινία. Η έκπληξη ήταν μεγάλη επειδή πήρε πάρα πολλά βραβεία, και στη Δράμα και στο εξωτερικό, όπου κι αν παίχτηκε. Αλλού σημαντικότερα, αλλού λιγότερο σημαντικά. Αυτό μου έδωσε μεγάλη δύναμη για να πάω παρακάτω. Αμέσως μετά, έγραψα το σενάριο και σκηνοθέτησα την ταινία «Κήπος του Θεού». Μια παράξενη ταινία για τα δεδομένα μιας κατάστασης εδώ πέρα. Ερμηνεύτηκε λάθος ως μια ταινία που παίζει ένα παιχνίδι εξουσίας – αντιεξουσιαστών. Όχι: Η ταινία δεν παίζει σ’ αυτό το επίπεδο με τίποτα. Όχι γιατί με ενοχλεί απ’ ό,τι είπα και πριν, αλλά γιατί δεν παίζει. Άλλη είναι η ταινία, άλλο είναι το θέμα της. Το θέμα της είναι ο ανθρώπινος πόνος, η ανθρώπινη ύπαρξη, σε ακραίες συνθήκες. Αυτό είναι. Και πώς λειτουργεί ο άνθρωπος σε κάποιους χώρους. Όπως, και μια πέτρα να ρίξεις, η υφή της θα αλλάξει. Ο άνθρωπος αντιστέκεται. Δηλαδή, τι τους συνδέει αυτούς τους ανθρώπους και τι τους αποσυνδέει.

 

Ο Τάκης Σπυριδάκης συμμετέχει και ως ηθοποιός στην ταινία «Ο κήπος του Θεού».

 

«Ο Κήπος τού Θεού» έχει ήρωες που στόχο έχουν να επιλέξουν τον τόπο θανάτου τους εκεί που δεν μπορούν να ζήσουν ούτε οι κατσαρίδες. Ο «Κήπος» ήταν προφητικός προς αυτό στο τι κάνει ένας άνθρωπος όταν δεν μπορεί να επιβιώσει. Αυτό είναι ένα ερώτημα. Κι όταν ο ίδιος δεν είναι υπεύθυνος αλλά κάποιοι άλλοι που του δημιούργησαν αυτές τις συνθήκες. Μάλιστα, εδώ έχουμε και την αφόρητη υποκρισία – είναι αυτό που λέω εγώ, όχι γιατί το λένε διάφορα πολιτικά κόμματα – ότι αυτή την Ευρώπη, δεν τη γουστάρω. Αυτή την Ευρώπη που έχει απεμπολήσει και τον διαφωτισμό και το ανθρώπινο πρόσωπο. Έχοντας όλες τις ακραίες φωνές, αυτή τη στιγμή, που διοικούν φτάσαμε σε ένα σημείο, έπειτα από έναν ολόκληρο κύκλο, να βλέπουμε κεκαλυμμένο φασισμό να κυβερνά χώρες. Αυτή λοιπόν την Ευρώπη δεν τη θέλω. Αυτή την Ευρώπη που ξεσκεπάστηκε από την υπόθεση των προσφύγων δεν την ανέχομαι».

***

Λόγια από την καρδιά του δημιουργού. Λόγια σεμνά για ένα μεγάλο έργο που ήταν κρυμμένο και ευτυχώς βγήκε και πάλι – αυτή τη φορά στο Off-Off του «Επί Κολωνώ» – γιατί πρέπει να το δουν, πρέπει να το μάθουν οι κινηματογραφόφιλοι της νέας γενιάς. Γιατί αξίζει να γνωρίσουν όλοι τον Τάκη Σπυριδάκη, αυτόν τον «άγριο σπόρο» του ελληνικού σινεμά, ο οποίος εκτός από προφητικός, είναι …δυστυχώς τόσο επίκαιρος, μιας και το σενάριό του – του 1994 – δεν έχει να ζηλέψει καθόλου την ειδησεογραφία του 2018.

 

***

 

Πληροφορίες

Εδώ ο Τάκης Σπυριδάκης, όπως τον είδε από το …βασίλειό του στο «Επι Κολωνώ» ο Τεχνικός Φωτισμού και Ήχου Πάνος Κάτος.

«Ο Κήπος του Θεού»
Ξένος τίτλος: «The garden of the God»
του Τάκη Σπυριδάκη

Παραγωγή: Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, Afaia Film Production

Έτος παραγωγής: 1994. Διάρκεια 111 λεπτά
Είδος: Μεγάλου μήκους, περιπέτεια, κοινωνική, αλληγορική.
Σκηνοθέτης: Τάκης Σπυριδάκης
Σενάριο: Τάκης Σπυριδάκης
Διευθυντής Φωτογραφίας: Γιώργος Αργυροηλιόπουλος
Μοντάζ: Χρήστος Σαντατζόγλου
Ηχολήπτης: Γιάννης Ηλιόπουλος, Κώστας Τριανταφυλλόπουλος, Χρήστος Τριανταφύλλου
Σκηνογράφος: Σοφία Ζούμπερη
Ενδυματολόγος: Σοφία Ζούμπερη
Μουσική Σύνθεση: Λεωνίδας Χατζηλεοντιάδης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Ξυνή, Λάμπης Ζαρουτιάδης
Βοηθός Διευθυντή Φωτογραφίας: Irina Vosgerau
Μακιγιάζ: Αλεξάνδρα Βενιέρη, Σοφία Ζούμπερη, Λίνα Κοσσυφίδου
Ειδικά Εφέ: Μιχάλης Σαμιώτης
Μηχανικός Ήχου: Θύμιος Κολοκούσης, Τάκης Κοντός
Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Σοφία Ζούμπερη
Διευθυντής Παραγωγής: Αλεξάνδρα Βενιέρη
Ειδικός Συνεργάτης: Διαμαντής Ανανίδης
Παραγωγός: Τάκης Σπυριδάκης

*

Ο Βαγγέλης Μουρίκης κατέκτησε το Βραβείο Α’ Ανδρικού ρόλου, στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης1994.

 

 

Παίζουν οι ηθοποιοί: Βαγγέλης Μουρίκης, Κώστας Μαρκόπουλος, Ντίνος Μακρής, Νίκος Καλαμός, Μπάμπης Αλατζάς, Τάκης Σπυριδάκης, Χρήστος Παναγιωτίδης, Γιώργος Κλήδωνας, Ηλίας Πάκας, Κώστας Χειμωνίδης, Χρήστος Σαπουντζής, Κώστας Φύσσας. Κώστας Πάνου, Μιχάλης Μουτσάτσος, Μιχάλης Ανυφαντάκης, Θανάσης Αντωνίου, Μάκης Γεραλής, Γρηγόρης Τσακνάκης, Κώστας μαυρομάτης, Αντώνης Κανέλλης, Φάνης Λουκόπουλος, Άγγελος Σκορδίλης, Νίκος Μαυρομάτης, Γιώργος Εικοσιπεντάκης, Θανάης Ευθυμίου, Κώστας Ξυκομηνάς, Μιχάλης Κουλούρης.

*

Βραβεία και διακρίσεις
-35ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (1994): Βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη, Φωτογραφίας, Σκηνογραφίας, Μακιγιάζ, Ενδυματολογίας.
-Κρατικά Βραβεία Ποιότητας Υπουργείου Πολιτισμού (1995): Πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη, Α’ ανδρικού ρόλου (Βαγγέλης Μουρίκης), Φωτογραφίας, Ενδυματολογίας, Μοντάζ, Τεχνικών επιτεύξεων.

*

«Βέρακρουζ»: 1ο βραβείο καλύτερης ταινίας στο Φεστιβάλ Δράμας 1989. Βραβείο από το Εθνικό Κέντρο Ταινιών της Γαλλίας, το 1990.

Παναγιώτης ΜήλαςΔύο ιστορίες με απόσταση 24 χρόνων. Ο Τάκης Σπυριδάκης υπογράφει την πρώτη: «Ο κήπος του Θεού»
Περισσότερα

Η μεγάλη γιορτή του Ισπανόφωνου Κινηματογράφου επιστρέφει για 3η χρονιά στο θερινό «Ελληνίς»

Αποστολή σε φίλο Εκτύπωση

Την έναρξη του 3ου Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας θα σημάνει την Πέμπτη 31 Μαΐου 2018 η πανελλήνια πρεμιέρα της ισπανικής ταινίας «Το Μυστικό της Πεταλούδας» από τον μαέστρο των θρίλερ, Ντάνιελ Καλπαρσόρο (Ποιος Κλέβει Ποιον;) με πρωταγωνιστή τον Ραούλ Αρέβαλο (Το Μικρό Νησί) και θα ρίξει αυλαία την Τετάρτη 6 Ιουνίου 2018 με τη νέα αργεντίνικη ταινία δράσης «Μαύρο Χιόνι», στην οποία ο Ρικάρντο Νταρίν (Το Μυστικό στα Μάτια της) θα έρθει αντιμέτωπος με τον Λεονάρντο Σμπαράλια (Ιστορίες για Αγρίους).

Ο βραβευμένος με Goya σκηνοθέτης Φέλιξ Βισκαρέτ, θα παρουσιάσει την ταινία «Οι Μάσκες της Αβάνας» και θα συζητήσει με τους θεατές μετά την προβολή.

 

Επίσημος καλεσμένος του Φεστιβάλ είναι ο βραβευμένος με Goya σκηνοθέτης Φέλιξ Βισκαρέτ, ο οποίος θα παρουσιάσει την ταινία «Οι Μάσκες της Αβάνας», βασισμένη στα best-seller με τον Επιθεωρητή Κόντε του Κουβανού συγγραφέα Λεονάρδο Παδούρα από τις Εκδόσεις Καστανιώτη.

Φέτος μαζί μας θα υποδεχτεί το καλοκαίρι η μούσα του Αλμοδοβάρ, Ρόσι ντε Πάλμα, η αγαπημένη του ελληνικού κοινού Ναταλία Ορέιρο, ο Ρον Πέρλμαν (Hellboy, Η Πεντάμορφη και το Τέρας) και η Σεσίλια Ροτ (Όλα για τη Μητέρα μου) σε ταινίες πρώτης προβολής στην Αθήνα και την Ελλάδα.
Ακόμη θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε το νέο θρίλερ «Απαγωγή», το σενάριο του οποίου υπογράφει ο Οριόλ Πάουλο (Ο Αόρατος Επισκέπτης).

Επίσης, για πρώτη φορά φέτος εγκαινιάστηκε η προ-φεστιβαλική δράση «cortoFeCHA», σε συνεργασία με το Hellenic American College, όπου παρουσιάστηκαν ισπανόφωνες ταινίες μικρού μήκους με ελεύθερη είσοδο στο θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης, στις 29 Μαΐου.

***

Ακολουθεί το πρόγραμμα

 

Ο Ραούλ Αρεβάλο πρωταγωνιστεί στην ταινία του Ντάνιελ Καλπαρσόρο «Το μυστικό της πεταλούδας».

ΠΕΜΠΤΗ 31 ΜΑΪΟΥ ΩΡΑ 21.30

Το Μυστικό της Πεταλούδας / El Aviso (Ντάνιελ Καλπαρσόρο, Ισπανία, 2018, 92′)
Ο σκηνοθέτης της ταινίας «Ποιος Κλέβει Ποιον;» επιστρέφει με ένα νέο αγωνιώδες θρίλερ με πρωταγωνιστή τον Ραούλ Αρεβάλο (Το Μικρό Νησί, Η Οργή Ενός Υπομονετικού Ανθρώπου).
Ο 10χρονος Νίκο, δέχεται ένα γράμμα με θανατικές απειλές, αλλά κανείς δεν τον πιστεύει. Ο Χον, ερευνά μια σειρά φόνων που συμβαίνουν εδώ και πολλά χρόνια στην ίδια ακριβώς τοποθεσία και φαίνεται να ακολουθούν μια μαθηματική ακολουθία. Ο μόνος τρόπος για να σώσει τον Νίκο θα είναι να αποκρυπτογραφήσει αυτή την ακολουθία.

Trailer: ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΤΗΣ ΠΕΤΑΛΟΥΔΑΣ

Μετά την προβολή θα ακολουθήσει cocktail party με Sol Beer και Havana Club.

*

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 20.50

Οι Μάσκες της Αβάνας / Máscaras (Φέλιξ Βισκαρέτ, Κούβα – Ισπανία, 2016, 90′)
Βασισμένο στο βιβλίο του Λεονάρδο Παδούρα από τις Εκδόσεις Καστανιώτη.
Αβάνα, Κούβα: ανακαλύπτεται το πτώμα ενός δολοφονημένου ομοφυλόφιλου. Διαπιστώνεται ότι είναι γιος διπλωμάτη και βετεράνου της Επανάστασης. Ο Επιθεωρητής Μάριο Κόντε θα αναγκαστεί να ταξιδέψει σε έναν μυστικό κόσμο όπου τίποτα δεν είναι αυτό που φαίνεται κι, όταν πέσουν οι μάσκες, μια έκπληξη τον περιμένει.
Προλογίζει ο σκηνοθέτης.

Teaser trailer: ΟΙ ΜΑΣΚΕΣ ΤΗΣ ΑΒΑΝΑΣ

*

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 23.00

Το Κίνητρο / El Autor (Μανουέλ Μαρτίν Κουένκα, Ισπανία – Μεξικό, 2017, 112′)
Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης
Ο Άλβαρο έχει χωρίσει από τη γυναίκα του και αποφασίζει εμμονικά να γράψει ένα βιβλίο, αν και δεν έχει καθόλου ταλέντο. Τα σεμινάρια δημιουργικής γραφής δεν πιάνουν τόπο, κι έτσι αρχίζει να γράφει για γεγονότα που κατασκευάζει ο ίδιος, στήνοντας παγίδες σε άτομα από τον περίγυρό του. Μια μαύρη κωμωδία που αποδεικνύει πως η πραγματική ζωή δεν είναι παρά η πιο αληθοφανής επινόηση.

Trailer: ΤΟ ΚΙΝΗΤΡΟ

*

ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 20.50

Κηδεία είναι, θα περάσει / Señor, dame paciencia (Άλβαρο Ντίαθ Λορένθο, Ισπανία. 2017, 91′)
Η ζωή ενός συντηρητικού ανδρός αναποδογυρίζει, όταν η σύζυγός του (Ρόσι ντε Πάλμα) πεθαίνει και πρέπει να μεταφέρει τις στάχτες της στη Ν. Ισπανία ξεκινώντας ένα road trip με τον γκέι γιο του, τον μαύρο σύντροφό του και τις δύο κόρες του με τους άντρες τους: έναν τσιγκούνη κι έναν αναρχικό hippie. Όλοι μαζί θα ξεκινήσουν ένα ταξίδι που θα τους αλλάξει τις ζωές, θα τους ανοίξει τα μάτια και μαζί τις καρδιές.

Trailer: ΚΗΔΕΙΑ ΕΙΝΑΙ ΘΑ ΠΕΡΑΣΕΙ

*

ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 23.00

Απαγωγή / Secuestro (Μαρ Ταρχαρόνα, Ισπανία, 2016, 105′)
Το σενάριο υπογράφει ο Oριόλ Πάουλο (Ο Αόρατος Επισκέπτης)
Η Πατρίθια ντε Λούκας, κορυφαία δικηγόρος, θα δει τη ζωή της να μετατρέπεται σε εφιάλτη, όταν ο γιος της, Βίκτορ, εξαφανίζεται από το σχολείο, χωρίς να αφήσει κανένα ίχνος πίσω του. Λίγες ώρες αργότερα, το παιδί επιστρέφει, με μώλωπες και καταϊδρωμένο, ισχυριζόμενο ότι ένας άντρας τον απήγαγε, αλλά κατάφερε να δραπετεύσει.

Trailer: ΑΠΑΓΩΓΗ

*

ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 20.50

Σέρχιο & Σεργκέι / Sergio & Serguéi (Ερνέστο Νταράνας, Κούβα – Ισπανία – ΗΠΑ, 2017, 93′)
Κούβα, 1991: Η κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης έχει βυθίσει την Κούβα σε οικονομική κρίση.

 

 

Ο Σέρχιο περνάει τον χρόνο του με ένα πειρατικό ραδιόφωνο και επικοινωνεί, κατά τύχη, με τον Σεργκέι, τον τελευταίο Ρώσο κοσμοναύτη που έχει εγκλωβιστεί στον σταθμό Μιρ. Θα ζητήσει τη βοήθεια του Πίτερ (Ρον Πέρλμαν), ενός Αμερικανού με τον οποίο συνομιλεί στο ραδιόφωνο, για να σωθεί η ζωή του Σεργκέι.
Βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα.

Trailer: ΣΕΡΧΙΟ ΚΑΙ ΣΕΡΓΚΕΪ

*

ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 23.00

Ψίχουλα / Migas de Pan (Μανάνε Ροντρίγκες, Ουρουγουάη – Ισπανία, 2016, 109′)
Υποβολή της Ουρουγουάης για Βραβείο Όσκαρ 2017
Η Σεσίλια Ροτ (Όλα για τη Μητέρα μου) υποδύεται τη Λιλιάνα Περέιρα, η οποία επιστρέφει στην πατρίδα της ύστερα από πολλά χρόνια. Η επιστροφή της τής θυμίζει ένα παρελθόν συστημικής βίας και φυλάκισης -κατά την περίοδο της δικτατορίας της Ουρουγουάης- που οδήγησε στο να χάσει την κηδεμονία του γιου της. Πρέπει να αποφασίσει μεταξύ του τι απαιτεί η καρδιά της και τι υπαγορεύει η συνείδησή της. Βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα

Trailer: ΨΙΧΟΥΛΑ

*

Η Ναταλία Ορέιρο, στο ρόλο της Αργεντίνας τραγουδίστριας Gilda.

 

ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 20.50

Gilda / Gilda, no me arrepiento de este amor (Λορένα Μουνιός, Αργεντινή – Ουρουγουάη, 2016, 116′)
Η Ναταλία Ορέιρο υποδύεται την Αργεντίνα τραγουδίστρια Gilda.
Στα 30 της η Μίριαμ Αλεχάντρα Μπιάντσι αποφάσισε να γίνει τραγουδίστρια. Υιοθέτησε το όνομα της γνωστής femme fatale που υποδύθηκε η Ρίτα Χέιγουορθ και κατάφερε να γίνει τόσο δημοφιλής στο κοινό, στο σημείο όπου πολλοί την αποκαλούσαν αγία μετά τον τραγικό θάνατό της στα 34.
Βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα.

Trailer: GILDA

*

ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 23.15

Οικογένεια / La Familia (Γκουστάβο Ροντόν Κόρδοβα, Βενεζουέλα – Χιλή – Νορβηγία, 2017, 82′)
Παγκόσμια πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Κανών 2017
Ο Ανδρές και ο 12χρονος γιος του Πέδρο μένουν σε μια κακόφημη γειτονιά του Καράκας. Ο Ανδρές δουλεύει όλη μέρα και δεν έχει καλή σχέση με το γιο του. Μια μέρα ο Πέδρο θα τραυματίσει άσχημα έναν φίλο του και ο Ανδρές θα τον φυγαδεύσει για να γλιτώσει από τον κύκλο της βίας.

Trailer: ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ

*
ΤΡΙΤΗ 5 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 20.50

Το Τελευταίο Κοστούμι / El Último Traje (Πάμπλο Σολάρς, Αργεντινή – Ισπανία, 2017, 86′)
Σε αυτή τη δραματική κωμωδία ο Αβραάμ, ένας 88χρονος Αργεντίνος Εβραίος ράφτης, αποφασίζει να ταξιδέψει στην Ευρώπη για να βρει έναν Πολωνό φίλο του, που έσωσε τη ζωή του κατά τη διάρκεια του Ολοκαυτώματος πριν από 70 χρόνια. Στο ταξίδι του θα γνωρίσει διάφορους ανθρώπους που θα τον επηρεάσουν απρόσμενα. Ένα road movie για τη φιλία χωρίς όρια.

Trailer: ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΚΟΣΤΟΥΜΙ

*

ΤΡΙΤΗ 5 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 22.50

Το Τελευταίο μας Απόγευμα / La Última Tarde (Χοέλ Καλέρο, Περού, 2016, 81′)
Έπειτα από 19 χρόνια, ο Ραμόν και η Λάουρα συναντιούνται για να υπογράψουν τα χαρτιά για το διαζύγιό τους. Όσο περιμένουν τους δικηγόρους τους, περπατούν στους δρόμους της Λίμας στο Περού, συζητώντας για τη σχέση τους και το παρελθόν τους ως μέλη μιας πολιτικής εξτρεμιστικής οργάνωσης. Μια ταινία που συνδυάζει τον ρομαντισμό του «Πριν το Ξημέρωμα» του Richard Linklater με την πολιτική πραγματικότητα του Περού.

Trailer: ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΜΑΣ ΑΠΟΓΕΥΜΑ

*
ΤΕΤΑΡΤΗ 6 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 20.50

Μαύρο Χιόνι / Nieve Negra (Μαρτίν Οδάρα, Αργεντινή – Ισπανία, 2017, 91′)
(Με αυτή την ταινία θα γίνει το επίσημο κλείσιμο του Φεστιβάλ)
Ο Σαλβαδόρ (Ρικάρντο Νταρίν) ζει απομονωμένος στην Παταγονία, έχοντας κατηγορηθεί για τη δολοφονία του αδερφού του, όταν ήταν έφηβοι. Ο αδερφός του, Μάρκο (Λεο Σμπαράλια – «Ιστορίες για Αγρίους»), και η νύφη του, Λάουρα, θα έρθουν να τον βρουν με σκοπό να τον πείσουν να πουλήσει το πατρικό τους σπίτι στο οποίο ζει. Αυτή η συνάντηση θα φέρει στην επιφάνεια μνήμες και μυστικά από το παρελθόν.

Trailer: ΜΑΥΡΟ ΧΙΟΝΙ

*

ΤΕΤΑΡΤΗ 6 ΙΟΥΝΙΟΥ ΩΡΑ 23.00

Η Άμυνα του Δράκου / La Defensa del Dragón (Νατάλια Σάντα, Κολομβία, 2017, 79′)
Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Κανών και Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης
Τρεις φίλοι προχωρημένης ηλικίας περνούν τις μέρες τους στα καφενεία της Μπογκοτά και συναντιούνται τακτικά σ’ έναν θρυλικό σκακιστικό όμιλο της πόλης. Όσο καλοί κι αν είναι στο σκάκι, αδυνατούν να κάνουν οποιαδήποτε κίνηση στρατηγικής σημασίας στη ζωή τους. Μια νεαρή σκηνοθέτις κατορθώνει να συλλάβει το ψυχικό αποτύπωμα του γηράσκοντος ανδρισμού, σκιαγραφώντας ταυτόχρονα ένα νοσταλγικό αστικό πορτρέτο μιας πολυπρόσωπης παγκόσμιας πόλης.

Trailer: Η ΑΜΥΝΑ ΤΟΥ ΔΡΑΚΟΥ

***

Με την υποστήριξη των: Πρεσβεία της Ισπανίας, Ινστιτούτο Θερβάντες, Πρεσβεία της Αργεντινής, Πρεσβεία του Μεξικού, Πρεσβεία της Βενεζουέλας, Πρεσβεία του Περού, Προξενείο της Κολομβίας στην Αθήνα, Πρεσβεία της Κολομβίας στη Ρώμη, Πρεσβεία της Ουρουγουάης, Πρεσβεία της Κούβας και Προξενείο του Εκουαδόρ.

***

Πληροφορίες

FeCHA – Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας 2018
www.fecha.gr
31 Μαΐου – 6 Ιουνίου 2018
Θερινός Κινηματογράφος Ελληνίς Cinemax
(Λ. Κηφισίας 29, Μετρό, σταθμός «Αμπελόκηποι»)
Τηλέφωνο: 2106464009
Πάρκινγκ: Φθιώτιδος 6-8 (50 μ. δεξιά του κινηματογράφου).
-Ο χώρος είναι προσβάσιμος σε άτομα με κινητικές δυσκολίες

-Σε περίπτωση βροχής οι προβολές θα πραγματοποιούνται στον χειμερινό κινηματογράφο Νιρβάνα Cinemax (Λ. Αλεξάνδρας 192, Μετρό «Αμπελόκηποι») σε απόσταση 5 λεπτών με τα πόδια από το Ελληνίς Cinemax.

*

Τιμές εισιτηρίων

Προβολής: 8 ευρώ
Μειωμένο (Φοιτητικό-Ανέργων-ΑμΕΑ-Σπουδαστές Ινστιτούτου Θερβάντες): 6 ευρώ
Εισιτήρια τριών προβολών: Κανονικό 20 ευρώ / Μειωμένο 15 ευρώ
Εισιτήρια πέντε προβολών: Κανονικό 30 ευρώ / Μειωμένο 25 ευρώ
Εισιτήριο Διαρκείας: 50 ευρώ
Ηλεκτρονική πώληση
http://cinemax.gr/index.php
Τηλεφωνική πώληση: Με πιστωτική κάρτα
801 11 300 400 (από σταθερό τηλέφωνο)
210-8259974 – 2109703158 (από κινητό)
Ώρες λειτουργίας τηλεφωνικού κέντρου: Καθημερινά 17:00 – 23:00

*Τα εισιτήρια τριών προβολών, πέντε προβολών και διαρκείας μπορούν να προμηθευτούν μόνο από το ταμείο του Ελληνίς Cinemax και ώρες 19.30 – 11.30

Παναγιώτης ΜήλαςΗ μεγάλη γιορτή του Ισπανόφωνου Κινηματογράφου επιστρέφει για 3η χρονιά στο θερινό «Ελληνίς»
Περισσότερα

«FREE». Ένας ύμνος στην προσωπική ελευθερία και έκφραση από την Ελληνο-γερμανίδα FIONA

Αποστολή σε φίλο Εκτύπωση

Η Ελληνο-γερμανίδα FIONA κυκλοφορεί το πρώτο της single με τίτλο «FREE» του οποίου υπογράφει και τη μουσική. Τους στίχους έγραψε ο συνθέτης-drumer Albert Παναγιωτόπουλος. Ένα τραγούδι ύμνο στην προσωπική ελευθερία και έκφραση.

Για πρώτη φορά συνεργάζεται με τον Νίκο Αντύπα, το γνωστό συνθέτη/παραγωγό, drumer και μέλος των Socrates. Ξεχώρισε για τις συνεργασίες του με σπουδαίους Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες, όπως Χάρις Αλεξίου, Άλκηστης Πρωτοψάλτη, Sting κ.α. υπογράφοντας την ενορχήστρωση και παραγωγή του single που κυκλοφορεί από την Cultural Action / EMSE.

https://store.cdbaby.com/cd/fiona6

Το τραγούδι είναι διαθέσιμο σε όλες τις ηλεκτρονικές πλατφόρμες καθώς και το ολοκαίνουριο βίντεο κλιπ, του οποίου τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν αποκλειστικά στο Λονδίνο από τον κινηματογραφιστή Michael Boccalini σε καλλιτεχνική επιμέλεια (art direction) του φωτογράφου Γιώργου Αλεξανδράκη.

Στο βίντεο κλιπ αξίζει να αναφερθεί η φιλική συμμετοχή του διάσημου βραβευμένου με βραβείο BAFTA Σουηδού σκηνοθέτη Jonas Grimas (BBC, ITV, CVT, Kanal4).

Η FIONA μοιράζει τη ζωή της τα τελευταία χρόνια μεταξύ Αθήνας και Λονδίνου. Είναι μια ερμηνεύτρια με σπουδές στο κλασικό τραγούδι, 15ετή πορεία στην όπερα και επιρροές από τη μεγάλη της αγάπη για την blues-rock-soul διεθνή σκηνή.
Με τον λονδρέζικο αέρα μιας ροκ ντίβας «επαναστατεί», αφήνοντας την όπερα και αναζητώντας την ελευθερία της έκφρασης. Δεν φοβάται να τσαλακώνεται και με την ερμηνεία της μας θυμίζει ότι μονίμως τείνουμε προς την ελευθερία και την αλήθεια μας.

CREDITS:

Music: FIONA | Lyrics: Albert Παναγιωτόπουλος

Ενορχήστρωση και παραγωγή: Νίκος Αντύπας

Το βίντεο κλιπ γυρίστηκε στο Λονδίνο από τον κινηματογραφιστή Michael Boccalini – OL OF Media.
Tην καλλιτεχνική επιμέλεια του βίντεο (Art Direction) υπογράφει ο φωτογράφος Γιώργος Αλεξανδράκης – GATA Creatives.

CD Single Cover photo: George Alexandrakis

Vocals: FIONA, Francesca Xagoraris
Mixed & mastered at Studio Pro-216 by Lakis Halkiopoulos.
Lead vocals recorded at Odeon Studio. Sound engineer: Ilias Lakkas.
Media Contact: Notanotherpublicrelations@gmail.com
Athens – London 2018

Facebook: www.facebook.com/Fiona.singer.official

F I O N A
Η Cultural Action / EMSE παρουσιάζει
NEW SINGLE & VIDEO CLIP
«FREE»

 

eirini aivaliwtou«FREE». Ένας ύμνος στην προσωπική ελευθερία και έκφραση από την Ελληνο-γερμανίδα FIONA
Περισσότερα

«Ο γιος της Σοφίας», το «Τελευταίο σημείωμα» και η «Πολυ ξένη» μοιράστηκαν τα βραβεία «Ίρις 2018»

Αποστολή σε φίλο Εκτύπωση

Τα Βραβεία «Ίρις 2018» της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου απονεμήθηκαν σε τελετή τη Δευτέρα 23η Απρίλιου στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών.

-«Ο γιος της Σοφίας» της Ελίνας Ψύκου αναδείχτηκε η καλύτερη ταινία. Κέρδισε το βραβείο ταινίας μυθοπλασίας, τα βραβεία σκηνοθεσίας, σεναρίου, σκηνογραφίας και β’ ανδρικού ρόλου (Θανάσης Παπαγεωργίου).

-Το βραβείο Α’ Ανδρικού ρόλου απονεμήθηκε στον Ανδρέα Κωνσταντίνου, για την ερμηνεία του στο «Τελευταίο σημείωμα» του Παντελή Βούλγαρη. Άλλα τρία βραβεία κέρδισε η ταινία του Βούλγαρη (Ενδυματολογία, Ήχος, Μακιγιάζ).

-Το Βραβείο Α΄ Γυναικείου Ρόλου κέρδισε η Κάτια Γκουλιώνη για την ταινία «Πολυ ξένη» της Δώρας Μασκλαβάνου. Η Λυδία Φωτοπούλου το β΄ γυναικείου ρόλου, επίσης για την «Πολυ ξένη». Στην ταινία δόθηκαν ακόμα τα βραβεία Φωτογραφίας και Μουσικής.

-Βραβείο ταινίας τεκμηρίωσης κέρδισε το ντοκιμαντέρ «Dolphin man» του Λευτέρη Χαρίτου, στον οποίο απονεμήθηκε και το βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη.

Οικοδεσπότες της τελετής ήταν ο Μάκης Παπαδημητρίου και ο Γιώργος Πυρπασόπουλος, συνοδεία ζωντανής μουσικής από τον Σπύρο Γραμμένο και την μπάντα του επί σκηνής.

***

Η Ελίνα Ψύκου κατέκτησε τα βραβεία Σκηνοθεσίας και Σεναρίου για την ταινία «Ο γιος της Σοφίας».

 

Τα Βραβεία Ίρις 2018

-Ταινία Μυθοπλασίας
«Ο γιος της Σοφίας», Γιώργος Καρναβάς, Κωνσταντίνος Κοντοβράκης, Ελίνα Ψύκου
-Σκηνοθεσία
Ελίνα Ψύκου, «Ο γιος της Σοφίας»
-Πρωτοεμφανιζόμενος Σκηνοθέτης
Λευτέρης Χαρίτος, «Dolphin Man»
Α’ Γυναικείος Ρόλος
Κάτια Γκουλιώνη, «Πολυ ξένη»
Α’ Ανδρικός Ρόλος
Αντρέας Κωνσταντίνου, «Το τελευταίο σημείωμα», (Στη βασική φωτογραφία του θέματος).
Β’ Γυναικείος Ρόλος
Λυδία Φωτοπούλου, «Πολυ ξένη»
Β’ Ανδρικός Ρόλος
Θανάσης Παπαγεωργίου, «Ο γιος της Σοφίας»
Σενάριο
Ελίνα Ψύκου, «Ο γιος της Σοφίας»
Φωτογραφία
Claudio Bolivar, «Πολυ ξένη»
Μοντάζ
Λάμπης Χαραλαμπίδης, «Do it yourself»
Πρωτότυπη Μουσική
Νίκος Κυπουργός, «Πολυ ξένη»
Ενδυματολογία
Γιούλα Ζωιοπούλου, «Το τελευταίο σημείωμα»
Σκηνογραφία
Πηνελόπη Βαλτή, «Ο γιος της Σοφίας»
Ήχος
«Το τελευταίο σημείωμα», Στέφανος Ευθυμίου, Κώστας Βαρυμποπιώτης, Αλέξανδρος Σιδηρόπουλος, Αρης Λουζιώτης
Μακιγιάζ
Εύη Ζαφειροπούλου, «Το τελευταίο σημείωμα»
Ειδικά Εφέ
«Do it yourself», Στάθης Ναυπλιώτης, Αλέξης Μηταδόπουλος, Χάρις Καρακουλίδη, Ανδρέας Χέλμης, Θέμης Κατάκαλος
Ντοκιμαντέρ
«Dolphin Man», Ρέα Αποστολίδη, Γιούρι Αβέρωφ, Λευτέρης Χαρίτος
Μικρού Μήκους
«Copa Loca», Χρήστος Μασσαλάς

***

Βραβείο Α’ Γυναικείου ρόλου στην Κατερία Γκουλιώνη για τη «Πολύ ξένη». Στη φωτογραφία και ο Ερρίκος Λίτσης.

 

Οι ταινίες που διεκδίκησαν τα βραβεία

Μεγάλου Μήκους Μυθοπλασίας

Αγκάθι, του Γαβριήλ Τζάφκα
Γυναίκες που περάσατε από δω, του Σταύρου Τσιώλη
Επαφή, του Τώνη Λυκουρέση
Η Επιφάνεια των Πραγμάτων, της Νάνσυς Μπινιαδάκη
Η Τέχνη Καταστρέφει, του Νίκου Κορνήλιου
Ιερόσυλοι, της Μάρσας Μακρή
Μπλε Βασίλισσα, του Αλέξανδρου Σιπσίδη
Ο Γιος της Σοφίας, της Ελίνας Ψύκου
ΠΟΛΥ ΞΕΝΗ, της Δώρας Μασκλαβάνου
Ρόζμαρι, του Άδωνι Φλωρίδη
Τζαμάικα, του Ανδρέα Μορφονιού
Το Τελευταίο Σημείωμα, του Παντελή Βούλγαρη
Do it Yourself, του Δημήτρη Τσιλιφώνη
Happy Birthday, του Χρίστου Γεωργίου
Lines, του Βασίλη Μαζωμένου
Love Me Not, του Αλέξανδρου Αβρανά
People, του Παύλου Ιορδανόπουλου
Success Story, του Νίκου Περάκη
THEOX, του Γιώργου Νικόπουλου
Too Much Info Clouding Over My Head, του Βασίλη Χριστοφιλάκη
USSAK, του Κυριάκου Κατζουράκη

***

Τεκμηρίωσης (Ντοκιμαντέρ)

Εγώ, ο Άλλος Άνθρωπος, των Λουκά Αγέλαστου και Σπυριδούλας Γκούσκου
Ελαίας Δρόμοι, της Ελένης Βλάσση
Εξόριστος, Falah Ghati, του Χρήστο Ν. Καρακάση
Η Μεγάλη Ουτοπία, του Φώτου Λαμπρινού
Με Ανοιχτά Φτερά, της Βίβιαν Παπαγεωργίου
Με Λένε Γιώργο, της Κωνσταντίνας Τσαπρούνη
Ο Μεγάλος Περίπατος της Άλκης, της Μαργαρίτας Μαντά
Στρίγκλες, του Άγγελου Κοβότσου
Της Πατρίδας μου η Σημαία, του Στέλιου Χαραλαμπόπουλου
Dolphin Man, του Λευτέρη Χαρίτου
Feeling at Home, των Ηούς Χαβιαρά και Μιχάλη Καστανίδη
The Extra Mile, της Βικτώριας Βελλοπούλου
Village Potemkin, του Δομίνικου Ιγνατιάδη

***

Μικρού Μήκους

Άκτιστο Φως, του Ευθύμη Kosemund Σανίδη
Αυστραλία, του Δημήτρη Ζάχου
Βραχιόλι Φιλίας, του Δημήτρη Άντζους
Έλλη, του Μίλτου Χρηστίδη
Ιππόκαμπος, του Θέμη Κατσιμίχα
Καληνύχτα, του Θάνου Κερμίτση
Καουμπόης, του Γιάννη Χαριτίδη
Καρδιές για Φάγωμα, της Ειρήνης Κούτουλα
Κατάψυξη, του Δημήτρη Νάκου
Μαμά, Γύρισα, του Δημήτρη Κατσιμίρη
Μανέκι Νέκο, του Μανώλη Μαυρή
Μπιλ, της Κωνσταντίνας Τσαπρούνη
Ουρανία, της Δέσποινας Κούρτη
Προετοιμασία, της Σοφίας Γεωργοβασίλη
Προφιτερόλ, της Χρυσάνθης Καρφή Κώη
Ράγες, της Ελίνας Φέσσα
Ροζαλία, της Κατερίνας Γιαννακοπούλου
Το Εισιτήριο, του Χάρη Σταθόπουλου
Το Μανάβικο, του Μιχάλη Μαθιουδάκη
Το Φράγμα, του Γιώργου Τελτζίδη
Χριστουγεννιάτικο Αντιπαραμύθι, του Ευθύμη Χατζή
Χρυσόψαρο, του Γιώργου Αγγελόπουλου
9023, των Σωτήρη Πετρίδη και Τάνιας Ναναυράκη
A Drowning Man, του Mahdi Fleifel
Astrometal, του Ευθύμη Kosemund Σανίδη
Copa Loca, του Χρήστου Μασσαλά
Heimlich, του Κωνσταντίνου Μπακούρη
Humphrey, του Στέφανου Γκέκα
Initiation, του Δημήτρη Άντζους
Maniera Greca, του Κυρηναίου Παπαδημάτου
Memento Mori, του Ανδρέα Σαμαρά
#NotAlone, των Σωτήρη Πετρίδη και Δημήτρη Τσακαλέα

Η Κατερίνα Ευαγγελάτου απένειμε το Βραβείο Σκηνοθεσίας της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου στην Ελίνα Ψύκου για τον «Γιο της Σοφίας»

Παναγιώτης Μήλας«Ο γιος της Σοφίας», το «Τελευταίο σημείωμα» και η «Πολυ ξένη» μοιράστηκαν τα βραβεία «Ίρις 2018»
Περισσότερα

Η Φωτεινή Βελεσιώτου στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο για μόνο δύο παραστάσεις

Αποστολή σε φίλο Εκτύπωση
 
 
Η Φωτεινή Βελεσιώτου επιστρέφει στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο για δύο μόνο παραστάσεις, στις 5 και 12 Μαΐου 2018, κλείνοντας έτσι έναν κύκλο πετυχημένων εμφανίσεων σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο. 
Με τολμηρή διάθεση για καλλιτεχνική αναζήτηση την είδαμε στη θεατρική παράσταση «Γυναίκες», την απολαύσαμε σε λαϊκό πάλκο, αλλά και να δίνει μικρά ρεσιτάλ σε όλη την επικράτεια. Η Φωτεινή με τη σπανιότητα της φωνής της και τη βαθύτητα της ερμηνείας της ανανεώνει το καλό λαϊκό τραγούδι. Αυτήν την περίοδο τη βρίσκουμε στο στούντιο να ηχογραφεί εντατικά τη νέα της δισκογραφική δουλειά, δείγμα της οποίας θα ακούσουμε στις εμφανίσεις της στο Γυάλινο. Με ανανεωμένο πρόγραμμα και νέες μουσικές αναζητήσεις εκτός από τα αγαπημένα «Μέλισσες», «Διόδια», «Μυστικό», «Στάχτη», φέρνει στο προσκήνιο τραγούδια της προσωπικής αλλά και της παράλληλης δισκογραφίας της. Στο δεύτερο μέρος της παράστασης δίνει έμφαση στο λαϊκό ρεπερτόριο με κλασικά τραγούδια σπουδαίων συνθετών όπως ο Άκης Πάνου, ο Βασίλης Τσιτσάνης, ο Απόστολος Καλδάρας, ο Γιώργος Ζαμπέτας, κ.α.

Δίπλα της ο νέος ταλαντούχος τραγουδιστής Σωτήρης Μπαλλάς, που ήδη ετοιμάζει την πρώτη του ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά και ο οποίος με τις ερμηνείες του, εκφράζει ολοκληρωμένα τον επίκαιρο λόγο των ποιητών στην ελληνική μουσική.

Επίσης μαζί της, σταθεροί συνταξιδιώτες τα τελευταία χρόνια, ο Νίκος Παπαναστασίου στην ενορχήστρωση, το πιάνο και το ακορντεόν, ο Γιώργος Καραμφίλλης στο μπουζούκι, τον τζουρά και τον μπαγλαμά, ο Διονύσης Μακρής στο κοντραμπάσο και στα τύμπανα ο Θωμάς Κωστούλας.
Μέλισσες

Διόδια

Στάχτη
Μυστικό

Photo: Μαρία Δάλπη

Πληροφορίες
ΦΩΤΕΙΝΗ ΒΕΛΕΣΙΩΤΟΥ
Σάββατο
5 και 12 Μαΐου
Γυάλινο Μουσικό Θέατρο
Μαζί της ο Σωτήρης Μπαλλάς

Ώρα προσέλευσης: 22:30

Τιμές
12 ευρώ με μπίρα ή κρασί στο bar
15 ευρώ με ποτό στο bar
Τραπέζι
55 ευρώ φιάλη κρασί | 2 άτομα
110 ευρώ φιάλη ποτό | 4 άτομα
25 ευρώ ποτό στο τραπέζι
Προπώληση εισιτηρίων
www.viva.gr
11876
σε όλα τα καταστήματα
Seven Spots, Reload, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, αθηνόραμα.gr, vivakiosk, Yoleni’s
ΓΥΑΛΙΝΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη
τηλ. 210 9315600 
www.gialino.gr 
eirini aivaliwtouΗ Φωτεινή Βελεσιώτου στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο για μόνο δύο παραστάσεις
Περισσότερα

Η «Έντα Γκάμπλερ» έχει trailer από το Μπάγκειον

Αποστολή σε φίλο Εκτύπωση

 

 

Ταυτότητα παράστασης

«Hedda Gabler» – Χένρικ Ίψεν

* Παραστάσεις έως 25 Μαρτίου 2018

Συντελεστές

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας

Σκηνοθεσία – εικαστική άποψη: Άντζελα Μπρούσκου
Μουσική: Nalyssa Green
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη Στέβη Κουτσοθανάση
Εκτέλεση παραγωγής: Ευάγγελος Κώνστας – Constantly Productions

Παίζουν: Παρθενόπη Μπουζούρη, Ανδρέας Κωνσταντίνου, Κωνσταντίνα Αγγελοπούλου, Θάνος Παπακωνσταντίνου, Φιντέλ Ταλαμπούκας, Ειρήνη Αϊβαλιώτου, Χριστίνα Παπαδοπούλου

Info
Μπάγκειον ξενοδοχείο, Πλ. Ομόνοιας 18, Αθήνα.
Παραστάσεις: από 10 Φεβρουαρίου έως 25 Μαρτίου, Πέμπτη έως Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 19.30.
Τιμές: 10-15 ευρώ.
Προπώληση μέσω:

Link Προπώλησης:
https://www.viva.gr/tickets/theater/ksenodoxeio-mpagkeion/enta-gkampler/
Τηλεφωνικές κρατήσεις: 693.8500457 (Από 16.00 έως 20.00, καθημερινά).

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Πληροφορίες για τα Μ.Μ.Ε.
Μαρία Μπινίκου, Θεατρολόγος
Μ.maribinik@gmail.com

  • Διαβάστε επίσης:

Hedda Gabler – φωτογραφίες

Hedda Gabler – Πληροφορίες

 

eirini aivaliwtouΗ «Έντα Γκάμπλερ» έχει trailer από το Μπάγκειον
Περισσότερα

Duoyu: Καινούργιο album και Video Clip

Αποστολή σε φίλο Εκτύπωση

 

Οι Duoyu επιστρέφουν 4 χρόνια μετά το ντεμπούτο τους με νέα σύνθεση και κυκλοφορούν καινούργια δουλειά με τίτλο απλά το όνομά τους. Το «Duoyu» σε πάει βόλτα σε σκληρές φανκ συνοικίες και σε πανκ στέκια του μέλλοντος, κάνοντας τις απαραίτητες ψυχεδελικές στάσεις για μελωδική ενδοσκόπηση. Στιχουργικά η αναζήτηση για εξέλιξη, η κοινωνική παράνοια και η ειρωνεία παρουσιάζονται μέσα από προσωπικές ιστορίες στους στίχους οι οποίοι παραμένουν έντονα ετεροαναφορικοί καθώς ο καθένας μπορεί να τους ερμηνεύσει στη δική του καθημερινότητα.

Δείτε το Video Clip για το International εδώ

Σκηνοθεσία: Θάνος Ψυχογιός

Μοντάζ: Κωνσταντίνος Τσιχριτζής

Το «Duoyu» κυκλοφορεί ανεξάρτητα στις 22 Φεβρουαρίου ιντερνετικά και στις 26 Απριλίου σε 300 αριθμημένα βινύλια.

Το ακούτε εδώ και το κατεβάζετε εδώ

https://duoyuband.bandcamp.com/album/duoyu

Full album στο you tube

«Duoyu» Track list

International

  1. Dig it
  2. Natural habita
  3. I am a fish
  4. Kiwi
  5. La difference
  6. Society bites
  7. Piercing eyes
  8. Accidents

facebook profile
bandcamp profile

youtube page

Duoyu mini bio

Οι Duoyu σχηματίστηκαν το 2010 στην Αθήνα μέσα από τυχαίες συναντήσεις σε χώρους μαζικής πνευματικής διαστρέβλωσης, κάτω από συνθήκες αμφισβητήσιμης νηφαλιότητας. Χαρακτηριστικά στοιχεία του πολυμορφικού ήχου τους, τα ηχοτοπία τρομπέτας, το διακοπτόμενο groove, οι κοφτές κιθάρες και τα παρανοϊκά μελωδικά φωνητικά. Μετά την κυκλοφορία του single «Arrows», τo πρώτο τους album, «Atomic Clock», κυκλοφόρησε το 2014 ανεξάρτητα και ακολούθησαν εκτεταμένα σουαρέ ζωντανών εμφανίσεων. Τον Φεβρουάριο του 2018 και ύστερα από αλλαγές στη σύνθεσή τους, κυκλοφορούν το δεύτερο ολοκληρωμένο ομότιτλο album «Duoyu».

 

eirini aivaliwtouDuoyu: Καινούργιο album και Video Clip
Περισσότερα

«Η πηγή των θαυμάτων» του Γιώργου Σταυριανού

Αποστολή σε φίλο Εκτύπωση

Από τις εκδόσεις Μετρονόμος κυκλοφορεί η νέα δισκογραφική δουλειά του Γιώργου Σταυριανού με τίτλο «Η πηγή των θαυμάτων».

Περιλαμβάνει τέσσερα τραγούδια σε στίχους του ίδιου του συνθέτη («Αέρας κατεβαίνει», «Ζεστή Κυριακή», «Ο αμαρτωλός», «Το κρίμα στο λαιμό σου»), τρία σε στίχους του συγγραφέα Μάκη Τσίτα («Ο παλιός μου εαυτός», «Μη μιλάς», «Ο χρόνος είναι ένα παιδί»), το ποίημα του Κωνσταντίνου Καβάφη «Η πόλις» και το οργανικό κομμάτι «Εξιλέωση».

Τα τραγούδια ερμηνεύουν η Νένα Βενετσάνου, ο Βασίλης Γισδάκης, ο Φοίβος Δεληβοριάς, η Σοφία Παπάζογλου, ο Κώστας Παρίσσης, ο Μίλτος Πασχαλίδης και ο ίδιος ο συνθέτης. Το οργανικό κομμάτι διασκεύασε και ερμηνεύει ο Νότης Μαυρουδής. Την ενορχήστρωση υπογράφει ο Κώστας Παρίσσης.

Ο Γιώργος Σταυριανός σημειώνει: «Η τέχνη αφυπνίζει τις συνειδήσεις, η μουσική ιδιαίτερα. Και σήμερα έχει γίνει το τελευταίο ανάχωμα, το τελευταίο φρούριο προάσπισης της ελευθερίας μας. Η «Πηγή των θαυμάτων» δεν αναβλύζει νερό αλλά δημιουργία, καλλιτεχνική δημιουργία. Κάθε καλλιτεχνική δημιουργία είναι μια πηγή θαυμάτων».

Παίζουν οι μουσικοί: Αλέξανδρος Κούρος (πιάνο), Κώστας Παρίσσης (ακουστική -ηλεκτρική κιθάρα, μπάσο, πλήκτρα), Θανάσης Βασιλάς (μπουζούκι, μπαγλαμά), Ντίνος Χατζηιορδάνου (ακορντεόν), Μάριος Παπούλιας (βιολί), Τάσος Πέππας (τύμπανα).

Φωτογραφία εξωφύλλου: Μαρία Κοσσυφίδου

Ακούστε εδώ τα τραγούδια:

«Μη μιλάς» με τη Νένα Βενετσάνου:

«Αέρας κατεβαίνει» με τον Μίλτο Πασχαλίδη

eirini aivaliwtou«Η πηγή των θαυμάτων» του Γιώργου Σταυριανού
Περισσότερα